Не смотрите на оценку, это ни в коем случае не идеальная игра, но в ней так много хорошего, что невозможно понять тех, кому она не понравилась. Попробовав однажды на Nintendo Switch, вы не будете удалять игру годами. Это быстрый, безумный и веселый файтинг с невероятным вниманием к деталям, по праву заслуживший место в пантеоне Nintendo.

Большинство из вас и не знали о файтинге с персонажами из различных игр Nintendo, но у серии достаточно продолжительная история. В 1999 году первая Super Smash Bros вышла на Nintendo 64. Фанатов ждет мощнейшая доза ностальгии и улучшенный геймплей Smash. А для новичков это отличный вариант для игры в компании.

Smash Ultimate – это файтинг, похожий на классические игры Марио, где прыгаете на «платформах», но вместо того, чтобы побеждать грибы, вы будете сражаться с другими игроками.

Основная одиночная кампания в Ultimate, называемая World of Light, предлагает множество сражений с уникальными правилами и противниками. Вы начинаете играть за Кирби, единственного выжившего после атаки, которая превратила весь мультиверсел Nintendo в бестелесных существ – их тела были клонированы в злых двойников.

Вы перемещаетесь по огромной карте, исследуете ее и открываете дополнительных бойцов, побеждая их одержимые злом формы. Наградой становятся Духи – это такие неясные персонажи, которые недоступны в качестве играбельных бойцов, но за них всегда идет какой-то бонус: скины, вспомогательные предметы или музыкальные композиции.

Список из 77 персонажей и 6 дополнительных в DLC способен запутать кого угодно. При первой загрузке у вас будет доступ к восьми персонажам: Марио, Донки Конг, Линк, Самус, Йоши, Кирби, Старфокс и Пикачу. Разблокировка происходит довольно быстро, но, чтобы разблокировать всех, придется изрядно потрудиться. Мне нравятся дополнительные скины вроде свадебного костюма Марио.

Когда разблокируете всех персонажей, вы будете удивлены, насколько разнообразны они. Некоторыми играть определенно проще, новичкам советую Пита, Кирби или Марио, их стили боя будет легко понять. Многие персонажи имеют довольно большие различия в тактике ведения боя.

Можете спросить про баланс, но я вам не отвечу. Кто его знает: тут целая толпа персонажей. Мнения по поводу баланса постоянно меняются, но никто пока не жалуется на какие-то огромные преимущества. Различия есть лишь в сложности освоения некоторых стилей.

Я до сих пор считаю, что Smash – лучший файтинг для начинающих, потому что управление очень простое. Чего не скажешь об игре в целом, которая может показаться легкой, но это обманчиво. Тут постоянно учишься чему-то и развиваешь свой скилл.

Более 100 локаций, среди которых есть арены меняющейся формы и переработанные со времен N64. Выглядят они одновременно обновленными и узнаваемыми.

Графика и анимация выполнены на уровень выше, чем я ожидал. Картинка плавная, фреймрейт не проседает. В матчах на четыре и более игроков тяжело бывает разглядеть, бой может потеряться в ярких эффектах. Поначалу я даже не понимал, кто за кого играет. Наверное, не хватает контуров персонажей.

В целом, это потрясающая игра, за которой очень весело, особенно в компании друзей. Локальный мультиплеер на 8 игроков перевешивает все остальные режимы. Одиночный режим нужен, пока вы не разблокируете всех персонажей, а игра онлайн требует подписку на Nintendo Switch Online.

Источник

Запись Обзор Super Smash Bros. Ultimate впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Оригинальный The Division заполнился нам врагами с бронированными макушками, длинными очередями, скучной историей, ужасным боссом-вертолетом и малым количеством контента. Хотя последующие обновления пытались исправить ситуацию, игру медленно затянуло в ил времени. И вот уже вторая часть смело стряхивает пыль прошлого, распахивая ногой дверь в зеленый мир разрушенного Вашингтона, где борьба со смертельным вирусом перетекла в ужасную гражданскую войну.

Выбрав героя из сладких мальчиков и трансов, вы отправляетесь в оральные коридоры Белого Дома, мечтая построить новый дивный мир, лишенный бандитов и вооруженных столкновений. Но группировки Гиен не собираются сдавать захваченные позиции, выбрасывая на вас случайные банды мародеров и бронированных боссов, а эндгейм перезапускает историю с новой стороной конфликта и еще куда более опасными противниками.

The Division 2 напоминает старательного ученика, который, высунув язык, подтирает помарки в чистовой тетради. Игра стала более атмосферной, насыщенной и отполированной, чем оригинал. Теперь на убийство обычного бандита уже не уходит полтора рожка в голову, а все полезные артефакты, побочные задания и сюжетные миссии удачно подсвечены на глобальной карте. Линии маршрутов нежно ведут вас за руку до нужного сектора, а перед сюжетным заданием можно запустить поиск напарников или присоединиться к уже активному отряду.

Ограничение по уровням районов и заданий дают вам задел на пару значений, так что персонажу 12-го уровня еще можно выполнить миссию 14-го уровня, но если вы 11-го, то следует жестокое “ни-ни”. Выполняя задания одного с вашим персонажем уровня, вы не сильно поднимаете очки опыта — во всяком случае так все выглядит на момент написания этого материала. И это очень важный нюанс, который надо учитывать при чтении данного текста. Вся сложность в формировании объективной игровой картины заключается в том, что кроме официальных патчей, глобально балансирующих игровой процесс, Ubisoft постоянно крутит ручку на своей стороне сервера. Поэтому в один день враги тупо появляются у вас за спиной и несутся в режиме камикадзе на верную смерть, а на следующий они же занимают глухую оборону, забрасывая ваше укрытие гранатами и ведя огонь на подавление. Минует день, и противники начинают кемперить из положения лежа или окружать вас с разных сторон, отвлекая беглым огнем. Проходит еще немного времени, и приоритетом искусственного интеллекта становится захват пулеметных гнезд, откуда их невероятно сложно выкурить. И все это происходит на одном и том же уровне сложности и в одних и тех же заданиях – меняется только состав вашего сетевого отряда.

С одной стороны, это удивляет и несколько дезориентирует, но с другой — разработчикам надо отдать должное, что они так активно обновляют свою игру, улучшая искусственный интеллект и делая игровой процесс более интересным.

Понятно, что хоть The Division 2 и отставляет возможность одиночного прохождения, но рассчитана на кооператив из четырех человек. Вы можете соединяться с людьми разных уровней, но разработчики не сбалансировали урон, который получает ваша команда. В одиночку, как и вдвоем, часть заданий будет вам не по зубам, а смерть и перезапуск с контрольной точки могут начать вызывать исключительное раздражение.

Путешествие в команде из четырех незнакомцев, конечно, отлично срабатывает на сюжетных миссиях, где понятны базовые точки и цели, но стоит попробовать собрать отряд под побочные задания, как трое напарников начинают разбегаться в стороны или невероятно тупить. И это не решается голосовым чатом, так как у многих при подборе отряда он просто отключен, а замусоренный эфир создает еще большую неразбериху.

Более того, на сбор отряда для отдельного от сюжета исследования мира может уйти до 20 минут реального времени. Выходит, что побочные миссии, столь важные для прокачки вашего героя, нужно выполнять либо со знакомыми, либо превозмогая невзгоды в одиночку.

Если вы играете с друзьями, The Division 2 сразу преображается, радуя возможностью адекватно выстраивать тактические схемы с применением специальных способностей. Поэтому перед покупкой лучше удостовериться, что у вас есть несколько знакомых, которые либо уже играют, либо хотят купить в ближайшее время.

Ролевая система The Division 2 строится на экипировке и системе скиллов. Скудный обвес можно приобретать в магазинах, но основная масса падает с побочных заданий и сюжетных миссий. Для каждого из членов онлайн отряда добыча своя, так что проблемы украденного лута в игре нет. Но при этом дроп на этих миссиях хоть и лучше ассортимента в магазинах, но достаточно скуден. Чтобы выбить что-то интересное, придется выполнять одни и те же задания или отправляться в Темную Зону.

Более редкие модели брони и оружия имеют заметное преимущество над обычным. Например, обнаруженный в начале игры раритетный пулемет 5-го уровня для меня был актуален до 12 уровня. А рюкзак из начала игры — все последующие 10 уровней.

Все виды оружия и компонентов можно продать, разобрать на части или передать другому игроку. Их также можно пожертвовать поселениям в обмен на новые товары и опыт.

Часть экипировки, вроде того же оружия, дают модифицировать. Например, на пулемет можно присоединить оптический прицел и стабилизатор. После разбора или продажи оружия они не потеряются и их можно будет использовать вновь.

Настраивать можно и скиллы, которые здесь выражаются в средствах поддержки. Это могут быть боевые дроны, турели, управляемые гранаты и множество других гаджетов. Собирая тайники с технологиями, вы открываете новые модификации, например активируя снайперские или огнеметные турели. Их же еще можно улучшать при помощи компонентов, повышая скорость, убойную силу и плотность огня.

По мере набора уровней вы можете открыть все скиллы, но одновременно использовать в ячейке — не более двух. Замена происходит во время боя через меню, если они не активны или не находятся на перезарядке. Часть бонусов миссий обещается прямо перед запуском заданий, что тоже очень удобно.

Во время сражения игроки могут быть ранены, и тогда они еще способны передвигаться и просить о помощи партнеров. Если после этого вас убивают (а некоторые враги могут это сделать сразу), то приходится ждать более длительного оживления на месте или возродиться в специальной точке.

Оживление напарников не работает во время сражений с боссами, что делает подобные схватки дискомфортными. Боссы часто используют гаджеты, обстреливают вас дождем из гранат и имеют серьезную броню. Иногда вы можете отступать из зоны боевых действий, увлекая за собой босса, но тогда в случае окончательной гибели будете перезагружены не с контрольной точки задания, а из ближайшего убежища, и прогресс по заданию будет потерян.

В критической ситуации вы можете восстановить свое здоровье при помощи медицинских ботов или автоматически — по истечению времени. Кроме этого, можно восстановить броню при наличии специального набора, удерживая стрелочку.

Так как я не родился и никогда не был в США, не могу оценить точность воссоздания виртуального Вашингтона в игре. Но западные блогеры утверждают, что художники грамотно перенесли все реальные локации вплоть до мельчайших деталей интерьеров музеев истории.

Стоит отметить, что Ubisoft действительно уделила много внимания незначительным объектам, которые валятся с полок, разлетаются в разные стороны от взрывов и оседают при соприкосновении с вашим персонажем. Кроме того, пули, например, прошивают какие-то укрытия, другие хоть и взрываются фонтанами пыли, но остаются неприступными.

Авторам проекта удалось создать фотореалистичное окружение с динамичными источниками света. Локации выглядят разнообразно, но местами картину портят подзагрузки текстур или наслоение объектов.

День красиво сменяет ночь во время одних и тех же заданий, мир наполнен случайными сценами — все вместе это делает The Division 2 одним из самых живых миров французской компании за последние несколько лет.

Единственное, что действительно портит впечатление от графики, так это это генерация женских персонажей. Более страшных и нелепых моделей и NPC в игре мы не видели уже давно. И это после великолепной Кассандры из Assassin’s Creed Odyssey.

История и персонажи не блещут глубиной. Впрочем, от набора кооперативных миссий в постапокалиптическом сеттинге другого и не стоит ждать. The Division 2 – это все же не сюжетный проект, а кооперативный лут-экшен, где схватки и поиски лучшего снаряжения составляют основной игровой процесс.

Уже упомянутые три Темные Зоны из арен для элитных игроков превратились в более доступные места поединков между людьми и ботами. Кроме того, наличие более ценного лута делает их максимально привлекательными.

Эндгейм не просто дает вам возможность пройти уже завоеванные территории против нового участника конфликта, но и сделать это максимально эффектно, используя три новых специализации, между которыми можно легко переключаться, применяя специальное оружие. И это фактически новая глава или кампания, вместо обрезанного и вымученного дополнения. А впереди еще три заявленных бесплатными пака. И самое главное, что сражения против Black Tusk и роботов — это настоящее испытание ваших сил и умений. Что просто заставит вас остаться в мире игры еще на несколько недель.

Tom Clancy’s The Division 2 во всем лучше первой части. Это отличный кооперативный шутер с прекрасной графикой, детальным окружением и интересными сражениями с комбинированием боевых умений – особенно на фоне чудовищного Anthem. Кроме этого, надо отдать должное Ubisoft за оперативные правки игрового процесса и наличие адекватного эндгейм-контента после финала истории. С другой стороны, блеклый сюжет, неинтересные NPC и проблемы в случае одиночного прохождения даже с призывом случайных игроков могут разочаровать часть аудитории. Если вы все же сомневаетесь и у вас достаточно друзей для совместного прохождения – подождите еще месяц, когда большинство проблем будет решено, и наслаждайтесь хорошей заменой Destiny 2.

Источник

Запись Обзор Tom Clancy’s The Division 2 впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Последние 10 лет FromSoftware не перестает нас удивлять. Начав новую главу своей истории с неожиданного прорыва в жанре в лице Demon’s Souls, студия продолжает радовать вот уже два поколения подряд. Разработчик не уходит в бездушную штамповку, а пробует что-то новое. В свое время Bloodborne стал для нас очень свежим и приятным отклонением от классической Souls-механики, но Sekiro: Shadow Die Twice пошел еще дальше.

Команда Хидетаки Миядзаки отказывается от тёмного фэнтези в пользу нового сеттинга, предлагая окунуться в атмосферный мир Японии эпохи воюющих провинций. Игра рассказывает историю синоби по прозвищу Волк, которого назначили стражем юного наследника древнего рода. В жилах мальчика течет магическая кровь дракона — в борьбе за власть кланы пытаются захватить персонажа и использовать его мистические силы в своих интересах. Пытаясь защитить подопечного, Волк теряет левую руку в неравном поединке с самураем из клана Асина, мальчика похищают, а герой проваливается в беспамятство от кровопотери.

По традиции FromSoftware, смерть в Sekiro не является финалом приключения и персонаж воскресает из мертвых, оказавшись в небольшом храме в бамбуковой роще. Там его встречает дряхлый резчик, который без устали мастерит деревянные фигурки Будды. Он преподносит Волку уникальное изобретение — механический протез синоби. Устройство не просто заменяет герою отрубленную конечность, но и может быть использовано в качестве крюка на тросе, позволяя хвататься за крыши домов, ветки деревьев и в некоторых случаях — противников.

Принося резчику новые детали, можно модифицировать механизм, добавляя полезные приспособления, вроде выдвижного топора, сюрикена, металлического зонтика-щита, копья, встроенного огнемета и других предметов. А находя порох, железо, воск и уникальные материалы, вы улучшаете существующие механизмы, получая более продвинутую версию устройства — для заряженного применения и дополнительных способностей.

Кроме резчика, в этом мистическом месте обитает самурай-нежить, на котором можно опробовать все боевые приемы, а также лекарь Эмма. Последняя помогает Волку улучшать флягу из сушеной тыквы. Находя новые семечки для местного аналога Эстуса из Dark Souls и принося их героине, вы получаете обновленную емкость с большим количеством средства для последующего потребления. Восполнение потраченного лекарства происходит после отдыха у одной из разбросанных по миру статуй резчика, которые работают по аналогии костров из Dark Souls.

Сюжет в Sekiro проявляет себя сильнее, чем в прошлых работах FromSoftware, но при этом разработчики все равно не делают на него сильного акцента. История подается в классической для студии манере, добавляя в формулу больше заставок, воспоминания, которые можно найти на локациях, а также озвученного главного героя. Некоторые новые детали можно узнать, подслушивая разговоры противников благодаря удобной функции фокусировки внимания по нажатию специальной кнопки. Они обязательно расскажут что-нибудь полезное, могут намекнут на слабые места грядущего босса или укажут, что рядом есть ценный предмет.

Описания предметов продолжают раскрывать часть истории: они никуда не пропали и их как всегда много. Но в этот раз студия сделала все удобнее, чем раньше. Теперь, когда Волк получает ту или иную вещь, сразу же всплывает окошко с небольшим рассказом.

В отличие от аватаров Soulsborne, главный герой принимает участие в сюжетных сценах. Большинство важных моментов проговаривается напрямую в диалогах. По умолчанию в игре включена японская озвучка — и она великолепна. В ней нет чрезмерной театральности, присущей азиатской школе озвучивания. Персонажи разговаривают реалистично и натурально. Такой подход позволяет глубже погрузиться в атмосферу мрачной Японии XV-XVII веков. Английская версия тоже отличная. В свою очередь российские фанаты будут рады наличию субтитров и меню на русском языке.

Главный герой немногословен и ведет себя как и положено синоби. И здесь FromSoftware удалось достигнуть такого грамотного и тонкого баланса, при котором вы ассоциируете себя с персонажем, но при этом понимаете, что он имеет собственный характер и историю.

При этом никуда не пропало все то, за что мы в первую очередь любим игры FromSoftware. Это, конечно, великолепный мир и исследование. Структурно Sekiro берет за основу Dark Souls III, предлагая линейную последовательность сложных основных локаций, наполненных секретами, тайниками, срезками и неожиданными переходами в большие побочные секции.

Так как главный герой может прыгать, хвататься за уступы и притягиваться к объектам при помощи встроенного в протез гарпуна, японские специалисты переработали привычные схемы, представив знакомые нам элементы в совершенно ином свете, что в корне меняет подход к изучению местности. Трехмерная карта зон стала сложнее, пол теперь не является основным местом перемещения — игра позволяет двигаться по веткам деревьев, хвататься за балки и крыши домов, прятаться от врагов за укрытиями и в высокой траве, используя тихую ходьбу на корточках.

Чаще вы перемещаетесь по вертикали, динамично изучая открытые уровни в 3D. Иногда вам приходится делать очень опасные маневры, вроде прыжков в пропасть у облаков, чтобы в последний момент ухватиться за уступ, который находится на соседней горе и открыть таким образом новую зону. Вы также можете избегать некоторых поединков по пути к очередному большому противнику, используя стелс или пробегая мимо противников, а затем прячась и ожидая, когда спадет их внутренний индикатор тревоги.

Некоторые локации небольшие, но другие настолько огромные, что на их изучение может уйти несколько дней. Они выполнены в единообразном стиле, который наиболее выигрышно демонстрирует красоты традиционной японской архитектуры с симпатичными буддийскими храмами на фоне роскошных природных пейзажей.

Здесь особенно хорошо получилась побочная ветка в горах с атмосферными кленовыми деревьями, по которым лазают обезьяны, а в пагодах вас поджидают жестокие монахи, изъеденные жуками и многоножками. Некоторые враги и вовсе выглядят как Волдо из SoulCalibur. Пожалуй, это лучшая лесная локация в играх FromSoftware за все время существования компании.

Ну и, конечно, нас очень впечатлил дворец клана Асина, напоминающий полноценный город, по крышам которого приходится передвигаться словно Человек-паук. Здесь Волка подстерегают жестокие тэнгу, пикирующие с Воздушных змеев словно летчики-камикадзе.

Естественно, что никуда не пропали секретные области с дополнительными боссами и персонажами, уникальными предметами для побочных заданий и неожиданными склейками к ранее открытым локациям.

Исследуя окрестности, герой может находить различные приспособления для своего протеза. Каждый из них в момент применения расходует особые предметы, напоминающие ртутные пули из Bloodborne, и полезен в определенных ситуациях. Например, тяжелый топор быстро изматывает оппонента, пробивает деревянные щиты и крепкие бамбуковые шляпы, а огнемет способен поджечь соперника, который будет медленно, но верно догорать, особенно если перед атакой облить его маслом. Более специфические петарды пугают животных и позволяют их быстро добивать. Бесполезные на первый взгляд сюрикены становятся незаменимы в битвах против прыгающих противников, а перья помогут вам раствориться в воздухе, чтобы не получить урона. Вы можете выставить до трех активных приспособлений и быстро переключаться между ними прямо во время битвы.

Боссов в игре очень много и большая их часть представляет собой сильных воинов или жутких мутантов, которые испытают вас на прочность. Естественно, Волка ждут и очень эпичные твари, в том числе враги с уникальными условиями.

Важным новым решением в Shadows Die Twice стал отказ геймдизайнеров от привычной аренной схемы. Практически все боссы теперь существуют как часть локации, располагаясь рядом с обычными противниками. Это заставляет вас искать новые способы борьбы и продумывать сложные тактики для того, чтобы безопасно расчистить область и снять половину здоровья босса из стелс режима.

Почти все подобные оппоненты создают туман после себя, мешающий вам пройти в следующую часть мира, но при этом не закрывая зону откуда вы пришли. Это позволяет использовать тактику отступления. Кроме некоторых сражений, из большинства драк вы можете просто убежать и затаиться для того, чтобы попробовать снова — без необходимости перезагружать мир через отдых у статуи Будды.

Разумеется, FromSoftware продумали систему так, чтобы игроки не читерили и не снимали все здоровье боссов через абьюз стелса. У таких противников две независимые друг от друга полоски здоровья, которые обнуляются по одной, даже если вы делаете фаталити. Если вы попробуете убежать и спрятаться второй раз подряд, чтобы снять из режима невидимости оставшуюся половину HP, то обнаружите, что после завершения “тревоги” оппонент возвращается обратно с полностью восстановленной жизнью. Поэтому вам приходится комбинировать тактику, в начале ослабляя врага в стелсе, снимая половину одним неожиданным, но мощным финишером, а затем участвуя в открытом противостоянии с последующим добиванием.

В результате Sekiro остается очень вариативной: комбинация стелса и экшена в разных дозах, в зависимости от вашего стиля игры, не позволяет заскучать.

Мы очень переживали, что проект может оказаться ощутимо легче, чем Bloodborne и Dark Souls 3, но на деле все с точностью до наоборот. Противники в Shadows Die Twice весьма сильны и даже самый простой солдат может доставить хлопот. Иногда враги никак не выделяются габаритами, но всегда имеют уникальный внешний вид и тактику ведения боя, под которую необходимо подстраиваться, учитывая структуру и ситуацию на локации.

Боссы жестко прессуют и заставляют изучать тонкости боевой системы, которая строится не на огромном количестве комбинаций ударов, а на тактике, грамотном реагировании на выпады оппонента и правильном использовании доступных возможностей персонажа.

На смену привычной системе с полоской выносливости пришла новая шкала концентрации. Теперь герой и его враги не устают, когда машут мечом или кувыркаются. Вместо этого каждый удар в блок ослабляет концентрацию, что в конечном итоге может привести к пробитию защиты и потере здоровья. Чем больше персонаж устает, тем больше повреждений получает, если не успевает вовремя заблокировать удар. Некоторые противники могут убить уставшего персонажа с одной атаки.

То же самое работает и в обратную сторону. Если вы отражаете вражеский удар, нажимая на блок в самый последний момент, то Волк отобьет атаку соперника и нанесет тому большой урон по концентрации. Некоторые враги от этого сразу впадают в полное оцепенение, позволяя убить их в красивом и очень кровавом фаталити с одной контратаки. Выглядит это невероятно зрелищно.

Парирование прекрасно работает на боссах, которые могут наносить до пятнадцати быстрых выпадов в одной цепочке. Если вы грамотно отражаете все, то враг во время своей же комбинации теряет практически всю концентрацию, открываясь для жестокого финишера.

Разумеется, некоторые приемы нельзя просто заблокировать — от них нужно уворачиваться в определенную сторону или даже перепрыгивать. Здесь помогает техника “Микири”, которая сигнализирует об опасности красным иероглифом и характерным звуком. Если сделать правильное движение, то Волк уклонится даже от пробивающей атаки. Когда главный герой ускользает от проникающего удара рывком в сторону врага, наступает на копье, противник падает и получает смертельный удар в шею — смотрится это очень эффектно.

FromSoftware очень внимательно проработали фаталити и подготовили огромное количество красивых, брутальных и очень жестоких анимаций. Враги мучаются в предсмертных судорогах, всхлипывают и кряхтят, забрызгивая кровью всё вокруг, включая лицо вашего персонажа. В какой-то момент вы уже жалеете бедных солдат, выполняющих свой долг. Тем более история Sekiro объясняет мотивацию ваших оппонентов.

В такие моменты задумываешься о том, чтобы попробовать обойтись меньшей кровью, ведь в игре есть необходимые элементы для скрытого перемещения. Но пройти игру полностью без убийств не получится. Как мы уже писали выше, Shadows Die Twice предполагает комбинирование стелса и экшена, в этом плане она в чем-то напоминает некоторые секции из Uncharted 4.

Искусственный интеллект не всегда вас замечает (особенно если вы прокачали скрытность), что делает эту часть игры проще, чем могло быть, лишая вас негативных переживаний. Кроме этого, здесь нет таких глупых недоработок, как в недавнем Left Alive, когда в момент обнаружения вас тут же начинают преследовать все противники на локации, включая тех, кто находится на расстоянии в километр.

Из поверженных противников выпадают опыт, деньги и прочие предметы, вроде расходников, которые на время улучшают ваши характеристики. Брони в игре, к сожалению, нет. Бегать и подбирать каждую монету не нужно — можно просто нажать на кнопку и Волк втянет в себя весь лут. Этот процесс чем-то напоминает сбор душ из сериала Onimusha. В свою очередь вещи, которые просто лежат на локациях, необходимо подбирать вручную.

Дополнительно вы можете купить предметы за золотые монеты у торговцев или обменять вещи на драгоценную чешую карпов у странного персонажа в синем горшке.

Ролевая система подверглась серьезной переработке. В Sekiro нет создания персонажа и прямой прокачки различных атрибутов, вроде ловкости, интеллекта и сопротивляемости. Шкалу жизни можно увеличить, лишь собрав четыре специальных бусины, которые выпадают из боссов и очень редко продаются у торговцев. Силу атаки можно прокачать за боевые воспоминания. Делается это редко — после победы над некоторыми боссами.

Сам опыт, который вы получаете за убийство врагов, заполняет специальную шкалу, после чего у героя появляется единица таланта, которую можно потратить на прокачку. Изначально персонаж имеет одно небольшое дерево умений, однако продвигаясь по сюжету, выполняя различные дополнительные поручения и внимательно изучая окружение, Волк открывает новые пергаменты со способностями, которые можно изучить.

Свитки с навыками имеют сюжетное отношение к локациям. Например, выполнив поручение высокопоставленного тэнгу Асина, вы получаете древо скиллов, которые применяют противники. Вы даже можете выучить рукопашные движения монахов из горного храма, если найдете спрятанную на неприметной вершине часовню. Кроме этого, некоторые навыки не привязаны к прокачке больших свитков и могут быть получены отдельно.

Скиллы бывают пассивными и активными. Первые усиливают базовые способности героя, позволяют лучше прятаться, наносить больше урона при парировании, увеличивают вместимость зарядов протеза, улучшает действие тыквенной фляги и так далее.

В свою очередь вторые открывают новые движения. Некоторые из них работают без необходимости дополнительной экипировки, а другие для использования в бою должны быть вставлены в специальную ячейку. Менять их можно в любой момент и зачастую это выручает в трудную минуту.

Важно также отметить, что FromSoftware переработала систему воскрешения, поэтому после гибели персонаж падает на землю, но может тут же подняться с половиной здоровья и продолжить бой. Бывает удобно подождать некоторое время, чтобы враг отвернулся от трупа Волка и отошел на несколько метров. В этом случае вы можете воскреснуть и нанести неожиданное фаталити со спины.

Боссы, по понятным причинам, чувствуют ваш респавн, поэтому с ними такой трюк не пройдет, но воскрешение в любом случае выручает, даруя второй шанс побороть сильного оппонента.

Если Волк погибнет повторно, то, как и в Soulsborne, персонажа отправят к статуе, а все противники на локации воскреснут. При этом накопленные деньги и очки опыта уменьшаются наполовину и вернуть их уже нельзя — кровавых пятен в Sekiro: Shadows Die Twice нет. Правда всегда есть шанс получить помощь Будды и не потерять ничего, либо заранее купить у торговцев кошельки для золота, таким образом обезопасив хотя бы ваш денежный запас.

В игре есть система второго моментального воскрешения, но работает она лишь в том случае, если вы накопили специальный индикатор, убивая противников с помощью фаталити, и успели сделать кровавый финишер боссу хотя бы один раз. Вполне естественно, что Sekiro сбалансирована, поэтому абьюзить эту механику невыгодно.

Полной неожиданностью для нас стало возвращение системы мировых тенденций из Demon’s Souls, которая в Shadows Die Twice работает несколько иначе. Умирая второй раз на поле битвы и воскресая у статуи, NPC со временем начинают болеть драконьей болезнью, что лишает вас определенных бонусов. Мы не будем вдаваться в детали, так как это можно расценить как спойлер.

Вы можете очистить скверну, используя редкие предметы из чистой крови у статуй, либо потратить их на себя, улучшая способность персонажа к воскрешению.

Чем больше вы играете, тем больше возможностей открываете. Все они будут очень полезны во время сражений с боссами, но главный навык здесь — ваши собственные умения. Sekiro: Shadows Die Twice — это самая сложная игра студии за последние десять лет. Противники не дают пощады, а гриндить опыт для прокачки характеристик, вроде здоровья, уже не получится. Игра заставляет изучать оппонентов и их тайминги, понимать боевую систему и грамотно пользоваться доступными возможностями персонажа. В противном случае вы будете умирать быстро и очень часто. Буквально одна или две ошибки ведут к проигрышу. Любители зубодробительного хардкора по достоинству оценят такой подход, а особо нервные товарищи наверняка сломают геймпад о стену и не один раз.

При этом игровой процесс увлекает настолько, что после нескольких десятков неудачных поединков с очередным боссом мыслей о завершении игры даже не появляется. Возможно, в какой-то момент вы захотите передохнуть (например, сходить поспать, так как на часах уже три утра), но потом обязательно вернетесь и будете пытаться осилить противника снова, и снова, и снова — до тех пор, пока не одержите блестящую победу, практически не потратив здоровья персонажа. После этого наступает ни с чем не сравнимый катарсис, который длится ровно до следующего сложного участка.

Фанаты боли и страданий могут сделать игру еще сложнее, если наложат на себя проклятье через специальный дьявольский колокол, дополнительно повышая таким образом шанс выпадения предметов.

Правильное настроение и эмоции усиливает саундтрек. Здесь у FromSoftware выработался свой узнаваемый почерк, но в в этот раз музыка играет не только во время ожесточенного боя, но и в момент изучения локаций. За аудио отвечала Юка Китамура, которая ранее работала над Bloodborne и Dark Souls 3. Талантливый композитор использовала изначально размеренные мелодии, которые варьируются от спокойных гармоний до тревожных мотивов, сохраняя достаточно медленный темп. Вместе с традиционными японскими инструментами здесь можно услышать и классическую скрипку, виолончель, а также духовые инструменты. Мелодия играет достаточно разряжено, а инструменты сменяют друг друга, сохраняя минимальную плотность звучания.

Однако стоит игроку вступить в бой, как музыка становится более агрессивной и вместе с игроком в поединок вступает весь оркестр. В этот момент к мощной аранжировке добавляются японские барабаны тайко с традиционными криками и беспокойным пением буддийских монахов, что придает эффект эпичности каждой схватке.

Кроме того, в игре великолепный трехмерный звук, который делает аудиокартину насыщенной и интересной. Чтобы полностью погрузиться в процесс лучше играть с хорошей акустикой или качественной игровой гарнитурой.

Sekiro: Shadows Die Twice — это еще одна великолепная работа FromSoftware, которая меняет привычную формулу и создает на знакомом фундаменте нечто новое. Стелс и акробатика вместе со сложным вертикальным дизайном уровней замечательно вписались в концепцию приключений синоби. Отсутствие классического создания персонажа и кооперативного прохождения может разочаровать некоторых фанатов, но прекрасные локации, адреналиновые поединки, высокая сложность и мощная атмосфера должны порадовать всех ценителей прошлых проектов студии. А также привлечь новых игроков, которые ищут челленджа, более понятной истории и ярких впечатлений.

Источник

Запись Обзор Sekiro: Shadows Die Twice впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Еще несколько лет назад The Caligula Effect пыталась покорить поклонников японских ролевых игр, выйдя на портативные просторы PS Vita, но из-за многочисленных проблем так и не смогла добиться успеха. Два года спустя ремастер оригинального проекта с новой графикой, сценами и персонажами пытается исправить отвратительное впечатление и получить сердечки любителей жанра.

Как и прежде, ведущим сценаристом выступает Тадаси Сатоми, создавший богатый мир Persona 2: Innocent Sin и Persona 2: Eternal Punishment, что чувствуется и во вселенной The Caligula Effect: Overdose с ее школьниками, превращениями и социальными связями. Согласно неплохой завязке, несколько попаданцев из нашего мира оказываются в чудесном виртуальном пространстве, где вечно светит солнце, беззаботная школьная жизнь обещает широкие перспективы и все живут в сладкой гармонии. Но скоро главный герой понимает, что окружающие его студенты подвержены промывке мозгов, пока их настоящие тела медленно угасают в реальном мире, а вырваться из волшебного сна не так и просто.

Присоединившись к Go-Home Club, он вместе с другими пленниками пытается одолеть местную богиню Мю и ее преданных прислужников музыкантов, чтобы найти выход из этого измерения. Но все оказывается куда сложнее. Многие из местных обитателей просто не могут выжить в реальном мире, страдая от болезней и уродств, а побег группы единомышленников из волшебного пространства может спровоцировать невероятную по масштабам катастрофу.

По ходу развития сюжета главный герой может присоединиться к клубу музыкантов и посмотреть на ситуацию с другой стороны, что придает истории оттенок драмы.

Как и большинство ролевых игр, The Caligula Effect: Overdose следует проверенной формуле. Вы исследуете окружающие лабиринты уровней на полезные предметы, сражаетесь с одурманенными группами студентов и выполняете несложные задания. Сюжетные миссии варьируются от поиска лучшего шоколада для местных модников ради рекомендации на вечеринку до разгадки логических головоломок. Часто вас заставляют бродить кругами, повторять одни и те же действия, затягивая и так не быстрый игровой процесс.

Сами схватки с врагами выполнены в пошаговой механике, где вы можете выбрать до трех специальных ударов на персонажа, выставить их по шкале таймингов и синхронизировать с действиями других членов отряда. Какие-то приемы имеют преимущество против определенных типов противников, что отображается в режиме превью на вашем экране.

Если у вас кончается мана для выполнения приема, то ее можно восстановить, потратив одно очко действия. За счет гибкой и легко настраиваемой боевой системы вы можете победить босса уровня за один ход, что для прочих ролевых игр просто невероятно. И это не считая специальных атак, которые копятся по мере сражений или комбинаций нескольких навыков.

Враги часто используют щиты и специальные атаки, которые вы можете предсказать и пробить или прервать определенными действиями. После победы вы получаете общие для всего отряда очки опыта и умений, так что напарники в запасе также растут в уровнях.

А вот заработанные поинты скиллов можно потратить только на развитие одного или нескольких напарников, что призывает вас к максимально взвешенным решениям. Естественно, что более мощные умения и приемы из линеек атакующих и защитных веток требуют прокачки определенных уровней для разблокировки.

Кроме умений, вы можете выставить различные типы улучшений, которые дают вам бонусы к атаке, скорости и защите каждого из членов отряда. Стоит отметить, что во время сражений почти всегда можно сбежать, лишившись опыта, но в случае поражения в ходе битвы вас возвращают на последнее ручное сохранение. Так что записывайте прогресс при любой возможности.

Уже упомянутые выше социальные связи предполагают более 500 учеников для общения, но для поднятия уровня дружбы достаточно выслушать простенький диалог, а для получения бонусов и ценных предметов выполнить случайное задание, часто взяв нового друга в состав отряда. Часть общения переложена на СМС-чаты, в которых можно просто утонуть, потратив реальные часы времени.

Как и в случае с оригиналом, всю музыку для The Caligula Effect: Overdose написал Цукаса Масуко, который наполняет игровой мир разнообразными ритмами от навязчивого J-Pop до вязкого джаза. Из отличий от оригинала стоит отметить новую центральную тему “Cradle” в исполнении милой Анакэи Химики. А также несколько треков для новых персонажей.

Если ставить The Caligula Effect: Overdose рядом с оригиналом, то кроме заметно похорошевшей графики заметны: изменения в интерфейсе, переработка боев, новые персонажи, возможность выбора женской героини и специально нарисованные для нее заставки и возможность сыграть за одного из членов сообщества Музыкантов. Фактические перед вами практически новая игра, которая только использует оригинал и элементы сюжета в качестве основы.

Впрочем, все проблемы релиза на PS Vita, кроме серьезных ошибок в коде, здесь остались нетронутыми с затянутыми и скучными уровнями-лабиринтами, недостаточно проработанными героями и слишком простыми обычными врагами.

Отсутствие нормальной карты с отметками выбранных заданий и некоторые сюжетные миссии могут поставить вас в тупик. Первоначально я хотел поставить The Caligula Effect: Overdose на балл выше из-за интересной боевой системы и приятной графики, но сбор подписей в океанариуме, длинное мотание по кишкам однообразных лабиринтов и совершенно лишенные вызова сражения с обычными противниками повлияли на финальное решение.

Источник

Запись Обзор The Caligula Effect: Overdose впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

В прошлом году компания Square Enix выпустила чудовищное немое кино The Quiet Man, а в этом на свет появился максимально бюджетный клон Metal Gear Solid — Left Alive.

Созданная студией Ilinx игра рассказывает историю, которая развивается внутри культового на SNES и PlayStation тактического сериала Front Mission. Сюжет начинается с нападения сил Республики Гармония на их соседа — Рутению. Первый удар приходится на пограничный город Ново Славу, где враги жестоко вырезают все мирное население. В Left Alive три основных героя — каждый имеет свои цели, но базово персонажам необходимо выжить.

Обе державы относятся к славянским народам. Рутения (одно из средневековых латинских названий Руси) имеет почти что украинский флаг, а все персонажи носят русские имена. В свою очередь гармонианцы и вовсе бегают в стальных шапках-ушанках. И если симпатичное интро выглядит атмосферно, то дальше начинается полный треш.

Герои Left Alive не способны адекватно мыслить, а система выбора вариантов ответов в диалогах ни на что не влияет. Сержант рутенианской армии Михаил Шувалов первым же делом теряет своего боевого робота (здесь они зовутся ванцерами) в огне, в истерике бросая (а затем подбирая) табельное оружие о грязный асфальт. Дальнейшие диалоги еще сильнее раскрывают профнепригодность персонажа, который ведет себя словно ребенок. Даже если вы выберете “поднять оружие на врага” в одной из заставок, герой не реагирует на ваши команды и ничего не делает. Это выглядит максимально глупо. Вы можете дать NPC аптечку, но его все равно убьют в следующей сцене.

В свою очередь детектив полиции Ольга Калинина поначалу кажется в разы более адекватным человеком. В отличие от Михаила, она не ноет и ведет себя более профессионально. Но затем это ощущение пропадает, когда Ольга начинает помогать похитителю маленьких девочек, который работал по сговору с маньяком. О чем думали сценаристы — тайна, покрытая мраком. Возможно, это шарж на тему всем известного политического конфликта, но нам почему-то совсем не смешно. Враги тоже ведут себя странно и оставляют персонажей живыми там, где можно было от них избавиться.

Склейки уровней выглядят слишком заметно. Оля теряет сознание на пустыре, а потом просыпается там же, но вокруг несколько трупов, хотя еще недавно здесь никого не было. Если была перестрелка, то почему враги ее не заметили и оставили живой? Мистика.

Проблемы Left Alive не только в тупом сюжете, глупых героях и плохой постановке. В игре кривое управление и странная физика движения персонажей, которые обожают застревать в укрытиях и не слушаются ваших команд. Из-за перегруженного меню с мелкими иконками и скроллингом вы не успеваете переключиться на необходимый предмет — героя или NPC замечают, в эту же секунду поднимают тревогу и убивают, иногда стреляя из другого конца уровня.

Прицеливание на геймпаде неотзывчивое, а враги двигаются рывками — никакой плавности и удобства в геймплее не наблюдается. Патронов очень мало, но ваши пули постоянно застревают в стенах и укрытиях — не помогает даже кнопка переброса камеры на другое плечо. Врагам же проще — их снаряды магическим образом долетают до вашего персонажа, даже если он находится за металлическим щитком. От повреждений неудобная камера начинает дергаться, экран покрывается красными пятнами или помехами, вас просвечивают лазерами и фонарями, в результате вы ничего не видите и опять умираете.

Базовым оружием убить никого невозможно, стелс убийства не работают, так как удар прикладом сзади и даже хедшот почти не снимают здоровья у противников. Вам приходится отчаянно собирать мусор, чтобы сделать из него значительно более действенные гранаты и зажигательную смесь. По улицам обильно разбросаны бутылки с водкой и прочий хлам, но на нормальном уровне сложности враги слишком долго умирают. На каждого приходится тратить по 2-3 гранаты или еще больше коктейлей Молотова.

В какой-то момент Left Alive становится непроходимой, так как перед вами узкий коридор, который никак нельзя обойти, а нужно избавиться от восьмерых солдат. Вам приходится идти на открытую конфронтацию, но герою просто не хватает предметов. В результате единственный выход — опустить уровень сложности на низкий. В этом случае персонаж не так быстро теряет здоровье, а враги погибают уже от 1-2 гранат. Правда интереснее игру это все равно не делает.

Дизайн уровней напоминает бюджетные проекты с первой PlayStation и ранние релизы PS2. Все окружение состоит из квадратных коробок, уродливых растиражированных текстур и примитивных пустых помещений. Некоторые объекты подгружаются по пять минут реального времени даже на PS4 Pro в режиме улучшенной графики. Другие так и остаются размытыми. То же самое происходит в режиме производительности, но игра при этом хотя бы не подтормаживает.

В темноте вообще почти ничего не видно даже с HDR — приходится повышать яркость на максимум, что делает картинку еще более уродливой.

Кроме некрасивой графики и блеклой стилистики, вопросы вызывает и сама структура зон. Она не продумана и не предполагает творческого подхода к изучению окружения и решению задач. Вы думаете, что нашли другой способ пробраться через лагерь противников, но упираетесь в забор, который невозможно преодолеть, хотя еще 100 метров назад вы могли залезть на точно такой же блок или ухватиться за железку. Или просто не можете залезть на лестницу, так как у этой специфической лестницы не появляется кнопка для хватания. Некоторые проходы просто завалены, чтобы заставить вас вернуться к одному единственному варианту прохождения. Это невероятно разочаровывает. Иногда кажется, что вы попали в ту самую 13-ю главу Final Fantasy XV до всех патчей, но она по непонятной причине растянута на целую игру.

От однотипных пустырей с бесконечными Нивами на фоне заколоченных коробок домов начинает тошнить, но вам приходится обыскивать все, так как здесь можно случайно найти патроны, аптечки или новое оружие. Как оно туда попало — тоже не объясняется.

Иногда на уровнях попадаются NPC, которых можно спасти, сопроводив до безопасного бункера, но делать этого не хочется, так как у ботов нет ИИ, а система управления передвижением сделана через задницу. Вы можете дать команду “вперед” или “стоять на месте” из меню карты или находясь рядом с персонажем, но если NPC пробежал чуть дальше, чем вы хотели, то его невозможно развернуть. В результате гражданского убивает очередной летающий дрон с турелью или солдат из автомата. К тому же из-за необходимости вызывать карту вы не видите, что происходит на самой локации.

Спланировать действия невозможно еще и потому, что игра может неожиданно поменять расположение врагов на карте или по скрипту вызвать вражеский отряд прямо из воздуха. Среагировать на такие вещи попросту нереально — в результате вас и вашего NPC убивают. Остается лишь загрузить контрольную точку, которая могла быть далеко из-за не самого удобного ручного сохранения на специальных терминалах. Иногда можно воспользоваться автосохранением, но Left Alive вполне может переписать прогресс прямо перед появлением вражеского отряда.

К счастью, некоторые кривости проекта играют вам на руку — несколько раз патрули просто проваливались под текстуры и пропадали.

В игре ужасно все, даже меню, которое пытается копировать Metal Gear Solid, Dead Space и The Division, но раздражает медленным появлением элементов, отсутствием возможности загрузиться в любой момент (а не только после гибели) и отвратительным звуком. Последний можно сравнить с царапанием по стеклу.

Очень раздражает озвучка Кошки, ИИ-помощника, который на протяжении всего сюжетного прохождения раз за разом повторяет одну и ту же фразу. Видимо, разработчики ненавидят свою аудиторию, а издатель поленился протестировать проект на людях.

После трех-четырех вечеров анальной боли от Left Alive натурально начинается депрессия, которая перерастает в отвращение к видеоиграм. Не спасают даже секции, где вы управляете ванцерами — они по динамике напоминают игру в шахматы. Единственное, что вас может вытянуть из этого уныния — это полное удаление игры из памяти системы и запуск чего-то яркого, быстрого и действительно хитового, вроде недавнего Kingdom Hearts III и того же Devil May Cry 5.

После Left Alive задаешься простыми вопросами. О чем вообще думали создатели, которые на протяжении нескольких лет ходили на работу и делали этот мусор? Куда смотрели продюсеры и отдел контроля качества? Где полноценная новая часть Front Mission? На что инвесторы Square Enix тратят свои деньги? Зачем и главное для кого? Для любителей боли и страданий? Возможно, садо-мазохисты оценят, но все остальные должны бежать от игры как от чумы. Это не веселый треш, а самое настоящее говно.

Источник

Запись Обзор Left Alive впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Знаменитая серия файтингов от Koei Tecmo с сексуальными героинями и интересной боевой системой пополнилась полноценной шестой частью. Это уже вторая номерная игра франшизы, созданная без культового в прошлом разработчика Томонобу Итагаки.

Как и раньше, геймплей Dead or Alive 6 построен по принципу “камень, ножницы, бумага”, но в этот раз я не обнаружил в механике дельных инноваций. Здесь можно выделить три базовых элемента: захват, удар и перехват, которые перебивают друг друга. Удары главенствуют над захватами, но могут быть перехвачены, а эти движения в свою очередь нужно наказывать захватами, замыкающими эту систему. После пропущенного удара соперник способен ответить контрвыпадом, пока стоит на ногах. Однако если боец в воздухе, то не сможет воспользоваться перехватом. В отличие от Tekken, система джаглов здесь не позволяет долго держать оппонента в воздухе. Такой подход к построению комбинаций и постоянная угроза перехватов заставляет игроков все время искать новые сочетания и вести бой разными методами.

Team Ninja внедрили в DOA6 супер шкалу на манер Street Fighter. Заполнив её полностью, боец может использовать мощный “прорывной удар”. Эти приемы часто заканчиваются атаками, которые показывают лицо соперника крупным планом. В данных действиях стало больше магических элементов, а некоторые герои и вовсе применяют движения, вроде “хадукена” из все того же Street Fighter, или другие странные пасы руками, никак не напоминающие реальные боевые искусства. Кроме этого, шкала используется и для специального перехвата, который перебивает любую атаку соперника.

В Dead or Alive 6 появились комбо на одной кнопке. В отличие от многих других игр, эти комбинации ударов нельзя повторить более сложным способом. Атаки хоть и мощные, но достаточно предсказуемые и медленные, что делает их полезными лишь в некоторых случаях. Играть, просто нажимая на одну кнопку, не получится — казуальному игроку в любом случае нужно изучать азы геймплея. Хоть это и не самая плохая реализация данного принципа, но стоит отметить, что само наличие такого автокомбо противоречит сути жанра, который строится в том числе и на придумывании собственных комбинаций. Понижать порог входа для начинающих, конечно же, нужно, но достигнуть этого можно другими способами, например, упрощением таймингов и сложных сочетаний кнопок, а нажимать на одну клавишу весь бой никому не интересно.

В остальном игра мало отличается от предыдущей части. Геймплей увлекателен и, несмотря на отсутствие особых изменений, базовая механика работает без особых нареканий. Это тот случай, когда формула игрового процесса настолько хороша, что может существовать без серьезных нововведений несколько частей подряд.

Тем не менее, на фоне обновленной версии DOA5 новинка может попросту померкнуть из-за слабого наполнения. Разработчики зачем-то вырезали из игры командный режим, а также возможность поиграть с друзьями по сети (на данный момент это можно делать лишь со случайными игроками). Количество костюмов и персонажей также уступает Dead or Alive 5: Last Round. Героев, использующих уникальные движения в бою, стало меньше даже по сравнению с оригинальной версией DOA5. Остались персонажи, которые базируются на анимациях других героев, из-за чего их стиль боя выглядит странным и анимешным, особенно если речь идет о Мари Роуз и Хоноке.

Мила и Риг — первые новобранцы в DOA5 — органично влились в классический ростер своими боевыми навыками и внешним видом, а вот новички этой части кажутся абсолютно чужими и вызывают больше вопросов, чем интереса. Особенно это касается Нико. Девушка продолжает тенденцию стереотипных анимешных героинь и, несмотря на статус ученой, больше похожа на мечту педофила, чем на барышню из Dead or Alive. Её боевой стиль обозначен как пенчак силат – жестокий вид боевого искусства из Юго-восточной Азии, который стал популярен в мире благодаря фильмам серии “Рейд”. Нико имеет большое количество новых движений, но несмотря на это, выглядят они немного нелепо. Это происходит не только из-за внешнего вида героини, но и из-за дополнительных кульбитов, напоминающих больше какие-то танцы, а не боевое искусство. Вместе с этим героиня использует электрические разряды и этим только усиливается мультяшность ее действий.

Если Нико получилась яркой анимешной героиней, то Диего – второй новичок, полная её противоположность. Он абсолютно безликий и ничем не выдающийся персонаж. Его боевой стиль обозначен как “уличный”, однако в нем нет каких-то запоминающихся элементов или особенностей. Он просто накачанный мужик, который дерется размашистыми ударами. Скорее всего, разработчики вдохновлялись Мигелем из Tekken, но получилось у них заметно хуже, чем у коллег из Bandai Namco.  

Одним из важнейших элементов в файтингах является анимация. С ней у Dead or Alive 6 наблюдается множество проблем. Во время выполнения того или иного приема тело героя может принимать странные и неестественные позы. Например, когда Тина при размахе поворачивает корпус по своей оси, её голова остается смотреть на противника и в какой-то момент тело по отношению к голове может быть развернуто на 180 градусов, как у совы. Это не единичный случай. Подобные примеры встречаются часто у всех персонажей. Несмотря на высокую динамику поединков, эти неестественные движения бросаются в глаза постоянно и выглядят ужасно!

Однако на этом проблемы с анимацией не заканчиваются. Нередко обращаешь внимание, как бойцы проходят сквозь друг друга. Персонаж может нарушать коллизии даже в рамках своих же движений! Раньше тоже можно было увидеть, как кусок одежды проходит через ноги или что-то вроде этого, однако здесь принципиально новый уровень проблемы. Например, когда Касуми бьет ногой, при этом отклоняясь к опорной ноге, видно, как её конечности входят друг в друга и сливаются в какую-то общую массу из пикселей и текстур. Если плохие коллизии разных персонажей ещё как-то можно понять, то как допустили подобное в рамках одного заскриптованного движения, совершенно не ясно.

К графике тоже имеются вопросы. В DOA6 она хоть и стала немного лучше, все равно не далеко ушла от прошлого поколения консолей. В игре два режима производительности, позволяющие выбрать стабильную частоту кадров или улучшенную картинку. Однако принципиальной разницы на PS4 Pro нет. В режиме улучшенной графики объекты в кадре покрыты ужасными лесенками, которые отчетливо видны даже на важных деталях, вроде лиц персонажей. При этом на 4K-телевизоре вы все равно будете видеть 1080p картинку с пикселями.

Арены также не радуют своей детализацией, предлагая соперникам драться в достаточно бедном окружении. Есть пара локаций, которые смотрятся немного лучше других, однако в целом это не меняет общей слабой картины. Хорошо, что разработчики сохранили интерактивность арен, а не вырезали их, как другие узнаваемые элементы предыдущих игр.

Версия для Xbox One постоянно тормозит и пугает мылом в любом варианте игры. На Xbox One X ситуация лучше — в режиме улучшенной графики появляются реальные 4K, но игра продолжает тормозить, поэтому для стабильных 60FPS приходится играть в 1080p.

Чем Dead or Alive продолжает радовать, так это эротической эстетикой. Несмотря на слова издателя о снижении градуса сексуальности героинь, откровенные наряды и задирающиеся юбки остались в игре. Девушки по-прежнему радуют взор своими стильными костюмами и пышными формами, которые анимированы по законам физики в зависимости от наряда.

Стоит отметить и то, что персонажи потеют, пачкаются, а также получают мелкие ссадины во время поединка. Сделано это аккуратно и не мешает любоваться прекрасными девушками. При этом, если вам не нравятся эти эффекты, в настройках их можно отключить.

Игра бедна на содержание. По сравнению с предыдущими проектами серии количество костюмов в DOA6 очень небольшое. Некоторые герои и вовсе имеют всего два уникальных скина и несколько расцветок. Напрашивается режим кастомизации, который отлично бы сюда подошел, особенно зная любовь издателя к аддонам. Однако разработчики обошли его стороной. Нехватку одежды исправят огромным количеством DLC, как в прошлый раз, однако владельцы DOA5: Last Round будут разочарованы. Равно как и все остальные, так как за первый аддон уже просят 93 доллара!

Вопросы также вызывает система прогресса. Каждый костюм открывается специальными очками, которые выдаются за бои и прохождение испытаний. Но происходит это случайным образом и для случайного персонажа. Играя несколько часов подряд за конкретного героя, вы можете так и не открыть ни одного костюма для него.

Если вы все же набрали нужное количество очков, то чтобы открыть новую одежду, надо заплатить определенную сумму в золотых монетах, которые выпадают в боях и испытаниях. Какого-то острого недостатка монет не ощущается, однако стоит отметить, что они так же тратятся и на открытие элементов профиля, вроде специальных баннеров.

Вся система напоминает монетизацию из мобильных игр, с той лишь разницей, что монеты и бустеры в DOA6 еще нельзя покупать за реальные деньги.

Недостаток контента также ощущается и в разнообразии режимов. Из Dead or Alive 6 вырезали командные битвы, а также любые варианты игры по сети, кроме рейтинговых матчей. В главном меню выделены две опции: “сюжет” и “испытания D.O.A.”. Последняя предлагает набор миссий с различными заданиями, вроде победы над несколькими соперниками подряд или выполнения определенных приемов.

Что касается истории, то это очередной элемент игры, который пробивает дно. Даже если закрыть глаза на глупый сюжет, сами ролики поставлены плохо. Персонажи ведут себя карикатурно и глупо, а актеры озвучки переигрывают, чем только усугубляют негативные впечатления.

Структура сюжетного режима также не самая удобная. Здесь нет слаженной последовательности эпизодов, как в играх NetherRealm Studios или Tekken 7. Запуская фрагмент, нам показывают короткую сценку, а после вновь открывается меню и нужно выбрать следующую. Доступных роликов может быть несколько и их дают просматривать в любой последовательности. Тут стоит отметить, что некоторые эпизоды идут без боев и в целом никакой смысловой нагрузки не представляют. Некоторые фрагменты вообще сняты словно по сценарию порно-фильма, но без секса. Недоумение также вызывает качество видеоряда. Графика в сюжетных роликах заметно хуже, чем во время игрового процесса. Судя по всему, они просто записаны в отдельные видео.

Dead or Alive 6 не смог сделать шаг вперед по сравнению с предыдущими проектами серии, а в некоторых важных аспектах и вовсе проигрывает предшественнику по полной. Интересный игровой процесс с глубокими механиками и красивыми моделями персонажей не в силах вытянуть многочисленные проблемы. Недостатки шестой части просто не дают в полной мере насладиться игрой. Кривая анимация, отсутствие возможности поиграть с другом в онлайне, гринд случайных костюмов и неровная графика отпугнут как новичков, так и фанатов серии. Владельцам DOA5: Last Round можно даже не задумываться о покупке новой части. Как и всем остальным. Конечно, все еще есть шанс, что проект исправят патчами или выпустят улучшенное — более полное — издание к старту нового поколения консолей.

Источник

Запись Обзор Dead or Alive 6 впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

За последние три поколения LEGO-игры из веселого и творческого проекта превратились в унылый конвейер по адаптации фильмов и комиксов. Новая игра по мотивам The LEGO Movie 2 Videogame пытается вырваться из тюрьмы самоповторов, но оказывается в еще более глубокой дыре уныния и однообразия.

Головоломки, сотни персонажей с уникальными способностями, красочные этапы и юмор ушли под нож ради открытого мира из десятков планет, однообразных заданий и строительных амбиций. Используя в своей основе технологию LEGO Worlds, авторы предлагают огромные пространства, которые безжизненны и скучны, а редкие персонажи требуют от вас нахождения тех или иных предметов для дальнейшего следования по сюжетной линии. На одном из этапов вы находите волшебную палочку, с помощью которой можете раскрасить несколько блоков и победить босса, но за пределами основной линии она полностью бесполезна.

Механики со строительством батутов для достижения высоких блоков, создание разбрызгивателей для тушения пожаров и выращивания цветов задействуются чаще, но в своем применении слишком плоски и очевидны. Создается впечатление, что авторы с трудом выдавливают из себя идеи и потом случайным образом разбрасывают их по уровням. Линейное открытие и применение полученных вещей исключает размышление и переборы вариантов. Вы просто используете предмет и следуете дальше.

Основная тема мира The LEGO Movie 2 Videogame – это строительство. Вы можете создать в основной локации магазины и дома для каждого из случайно встреченных персонажей, а также собрать предметы для побочных заданий. Наборы для строительства включают сооружения, технику, элементы одежды и животных. Часть наборов вы получаете по сюжету, другую — за выполнение побочных заданий и из найденных реликтов. Последние после сбора можно активировать в формате лутбоксов в местных магазинах. После подобных манипуляций вы в случайном порядке получаете различные предметы, которые могут вам пригодиться по ходу игры как квестовые решения. Качество полученных предметов зависит от типа реликта и неизвестных игровых факторов. Если один из жителей просит морковку или лопату, то иначе как через местные лутбоксы вы не сможете их получить. Поэтому для выполнения части побочных заданий придется заняться поиском реликтов. Другие миссии решаются традиционным мордобоем или сбором ездовых животных в определенном месте карты. Естественно, авторы не стали тратить время на уникальность, штампуя многочисленные поручения по одному из нескольких шаблонов.

Даже на фоне своих предшественников игра выглядит слишком медленной и затянутой. Вы путешествуете по большим и чаще всего пустым уровням с постоянно появляющимися противниками, которых можно обегать. Вы разрушаете редкие объекты, чтобы получить разноцветные кубики для строительства, и пытаетесь найти или заработать сиреневые кубики критические для продолжения сюжета.

Имея к фильму прямое отношение, The LEGO Movie 2 Videogame почти не использует кадры из картины. А из персонажей основной фокус внимания нацелен на главную героиню Люси. Местные боссы, пытаются копировать Shadow of the Colossus, но выглядит это как-то нелепо. Особенно, когда вам приходится карабкаться по гигантскому монстру по одному и тому же маршруту несколько раз подряд.

Конечно, десяток миров, которые повторяют основные локации из фильма, выглядят неплохо, но авторы даже не пытаются склеить путешествие по мирам в единый сюжет. Последние сюжетные задания вообще не вяжутся с яркой концовкой фильма – вам просто пересказывают, что произошло в финале истории. И трудном сказать – это проблема в лени создателей или в порезанном бюджете.

The LEGO Movie 2 Videogame – это традиционно проходная игра по мотивам среднего фильма с затянутым действием пустыми пространствами и большим количеством строительства, от которого в какой-то момент времени вас начинает тошнить. Спасибо, что не радугой.

Источник

Запись Обзор The LEGO Movie 2 Videogame впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Пока фанаты радуются свежему Devil May Cry 5 с привычными персонажами и блестящему ремейку Resident Evil 2, Capcom незаметно для многих выпустила переиздание другой своей культовой игры, Onimusha: Warlords, о которой мы вспомнили только сейчас.

“Онимуша” — одна из лучших представителей классической линейки Capcom, и некоторые моменты из игры затем заимствовали для своих релизов другие разработчики, вроде FromSoftware и Team Ninja. В отличие от “Резидента”, проект эпохи PlayStation 2 не получил такого же уровня переработки и обновления на современных системах, но все еще представляет ценность для тех, кто любит атмосферные приключения, выполненные в узнаваемом стиле.

Действие Warlords происходит в период Сэнгоку. Изначально задуманный как ответвление сериала Resident Evil про Средневековую Японию проект рассказывает историю Саманоске Акети, который приезжает в резиденцию клана Сайто по срочной просьбе своей подруги — принцессы Юки. Девушка уверена, что в родном доме происходит что-то ужасное — начали бесследно пропадать люди. Герой быстро обнаруживает, что на замок напали демоны подземного мира, которые жестоко убивают людей или уносят их в неизвестном направлении. Один из них похищает принцессу и наносит Саманоске фатальный удар. К счастью, персонажа спасают потусторонние силы, которые не только воскрешают героя, но и дарят ему волшебную перчатку. Устройство имеет кристаллическую сферу, которая поглощает души демонов и использует их для обретения новой силы. Благодаря этому Саманоске получает новое оружие и шанс уничтожить гнездо бесовских тварей до того, как они смогут исполнить древний ритуал и захватить раздираемую клановыми войнами Японию.

Кроме CG-роликов и заставок на движке игры, Onimusha: Warlords раскрывает историю через классические записки, которые вы можете обнаружить во время исследования темных пещер, безлюдных улиц и заброшенных домов. В них вы найдете больше деталей о мистическом клане и созданной им перчатке, об устройстве подземного мира, иерархии демонов и планах, которые они готовили все это время. Персонаж также получит возможность читать последние мысли мертвых людей, открывая тем самым их предсмертные переживания (эту идею впоследствии скопировали авторы Nioh).

Исследование помогает решить завязанные на знании внутриигровой историй головоломки. Другие загадки предполагают классические шарады, где необходимо выстроить правильную цепочку чисел. Таким образом Саманоске получает некоторые новые предметы. Подобная концепция позволяет глубже проникнуться густой атмосферой и делает игру действительно очень похожей на классические части Resident Evil.

С культовой серией хорроров “Онимушу” также роднит специфическая камера и пререндеренные задники, на фоне которых передвигаются трехмерные модели персонажей. Игровой процесс подразумевает изучение средневекового замка и прилегающих к нему территорий — с поиском ключей и сюжетных предметов, которые помогают проникнуть в новые локации.

В отличие от ранних Resident Evil, количество бэктрекинга в Onimusha дозировано, а инвентарь и система сохранения у специальных алтарей не имеют ограничений. Кроме этого, на чекпоинтах в обмен на души демонов вы можете прокачать оружие и магические сферы, уничтожающие разноцветную слизь на определенных дверях.

Вы также можете пожертвовать душами в обмен на улучшение целительных свойств собранных растений, превратить обычные стрелы в огненные или модифицировать снаряды для мушкета.

Улучшенная экипировка отображается на персонаже. Мечи с каждым разом становятся все более внушительными. Саманоске также получает усиленные магические атаки, вроде длинной электрической комбинации сбалансированной катаны, огненного выпада по линии тяжелым медленным двуручником, или воздушным вихрем по площади с помощью быстрого, но слабого двухклинковога меча. Все это очень пригодится на боссах и при выполнении побочного задания.

Последнее является сложным испытанием на аренах подземного мира, по итогам которого вы будете удостоены дьявольской окариной. Сыграв на музыкальном инструменте у определенной двери в финале истории, персонаж откроет доступ к ультимативному клинку. Он будет как нельзя кстати во время битвы с главным злодеем.

Дополнительно вы можете прокачать защиту, увеличить количество здоровья и маны, если найдете новую броню и специальные камни, которые спрятаны в замке и вокруг него.

Onimusha: Warlords была одной из самых красивых игр, вышедших в первый год жизни PS2. Конечно, вдохновленные Лавкрафтом монстры и демоны из японского фольклора выглядят впечатляюще благодаря дизайну, но сейчас из-за низкого разрешения задников игра на большом телевизоре смотрится безнадежно устаревшей. При портировании художники постарались отретушировать фоны, и местами это у них действительно получилось. Некоторые области, вроде мрачных подземных склепов и почти что гигеровских казематов, смотрятся четко, но другим локациям повезло явно меньше. Часть зон была грубо пропущена через фильтр четкости, из-за чего там появились характерные артефакты. Но это касается лишь игры на телевизоре.

Проблема устаревшей графики решается в портативном режиме на Nintendo Switch. На относительно небольшом экране устройства изображение выглядит четко, при этом вы не видите явных изъянов. Даже артефакты фильтра Sharpness на фонах становятся незаметными, и картинка смотрится симпатично.

Главное не забудьте выставить в настройках игры классический режим 4:3, так как широкоформатный 16:9 приближает изображение, чтобы растянуть его по ширине экрана без искажения пропорций. Из-за этого все становится более размытым, часть потолка и пола обрезается, а при движении персонажей камера начинает плыть вверх или вниз, что вызывает укачивание. В режиме 4:3 этого не происходит.

Оригинальная версия страдала от танкового управления, но в переиздании разработчики исправили этот момент, и теперь в Onimusha: Warlords появилось адекватное аналоговое управление. Для любителей игр старой школы в их первозданном виде классический вариант все так же доступен — на крестовине.

Жаль только, что при портировании никто так и не соизволил поправить непропускаемые заставки, поэтому мне пришлось два раза прослушать монолог перед битвой с одним из финальных боссов. Зато авторы добавили ачивменты, которые появляются даже в версии для Nintendo Switch.

Onimusha: Warlords — это классика жанра, которая остается актуальной даже спустя почти два десятилетия после оригинального релиза. Жаль, Capcom не удосужилась создать ремейк уровня Resident Evil 2, но если вы играете на Switch в портативном формате, то это не будет так печально. Все остальные могут вычесть из итоговой оценки один балл. И, конечно, ждем переиздания более масштабных Onimusha 2: Samurai’s Destiny и Onimusha 3: Demon Siege.

Источник

Запись Обзор Onimusha: Warlords впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Trials Rising – это продолжение популярного триал-симулятора от команды разработчиков Redlynx и Ubisoft Kiev, предыдущая часть которого, Trials Fusion, вышла на заре текущего поколения консолей в 2014 году. При желании можно еще вспомнить сомнительное ответвление в лице Trials of the Blood Dragon, после которого разработчикам было необходимо вернуть любовь поклонников и в очередной раз доказать статус игры, полной максимально аддиктивного челленджа.

Игра продолжает развивать классическую концепцию двухмерных испытаний на байке, предлагая прокатиться до финиша на хитро сконструированных трассах с видом сбоку, преодолевая подъемы, обрывы и многочисленные трамплины. Факт успешного достижения цели с первой попытки становится открытым вопросом, но разработчики все еще предлагают удобную систему чекпоинтов.

В плане сложности Trials Rising остается верной своим корням. Чем больше вы играете, тем хардкорнее становятся этапы. И если в первых заездах вы с ветерком промчитесь по уровням, подпрыгивая на немногочисленных трамплинах, то на более поздних этапах рискуете обнаружить, что сидите перед игрой уже несколько часов подряд, а на счетчике — десятки безуспешных попыток взять очередной рекорд или хотя бы удачно завершить секцию.

Практически вертикальные подъемы, серии платформ, разделенных пропастью, прыжки над взрывоопасными бочками — это лишь малая часть того, с чем вам предстоит столкнуться.

Трасса — не единственный ваш противник. Традиционно для серии бороться придется и с железным конем, которого почти в буквальном смысле слова необходимо укротить. Успешность преодоления того или иного участка зависит не только от вашей скорости — влияние оказывает целый ряд факторов. Игра имеет весьма детальную для 2.5D-аркады физическую модель поведения мотоцикла, где необходимо учитывать распределение веса водителя между осями байка, траекторию приземления на поверхность после прыжка, контролировать тормозное усилие, ускорение и многое другое.

Отличным подспорьем в освоении возможностей вашего мотоцикла станет дебютировавший в Rising отдельный режим обучения, который постепенно разжует все основные элементы триала, с которыми вы столкнетесь. Каждая обучающая трасса сопровождается детальными звуковыми комментариями, освещающими все нюансы трюка. Обучение устроено таким образом, чтобы вы научились выполнять те или иные элементы даже в более усложненных вариантах. К примеру, на трассе, посвященной приземлениям на наклонные поверхности, вас обучат справляться не только с пологими и протяжными уклонами. По мере прохождения этапа угол наклона поверхности и ее протяженность будет постепенно меняться таким образом, что к финишу вы доедете, преодолевая едва ли отвесные уклоны.

Но по какой-то причине подсказки заблокированы и открываются по мере повышения уровня вашего гонщика. Проблема в том, что те или иные виды препятствий могут появиться куда раньше, чем вы получите доступ к туториалу. Выглядит это как минимум нелогичным решением.

Карьера разделена на несколько чемпионатов, состоящих из определенного числа заездов, объединенных по общему уровню сложности. И если начальные этапы нужны больше для вашего вовлечения в игровой процесс, доставляя минимум трудностей на пути к финишу, то ближе к концу карьеры вы столкнетесь с трассами, которые на первый взгляд могут показаться попросту непроходимыми.

К счастью, как я писал выше, послаблением является система чекпоинтов, благодаря которой ошибка не станет в обязательном порядке причиной перезапуска всего заезда, но даже так прохождение особо сложных испытаний может занять несколько часов постоянных проб и ошибок. Даже несмотря на то, что с учетом плавного роста сложности, к упомянутым экстремальным этапам вы доберетесь весьма подготовленным, вы все равно обречены на многократное перепрохождение определенных этапов. Доходит до того, что правильное прохождение череды препятствий становится возможным лишь благодаря выработанной после многочисленных рестартов мышечной памяти.

После прохождения необходимого количества событий в каждом из чемпионатов вам откроется серия из трех финальных заездов, а четвертое – бонусное испытание — потребует от вас быстрого и безошибочного прохождения всех трех финальных гонок подряд с одной попытки. Завершение девяти таких бонусных этапов откроет своеобразный грандфинал, где без права на ошибку вам нужно будет проехать их все. Да, чекпоинты работают, но даже один откат к контрольной точке будет стоить вам золотой медали, а то и пропуска на следующий этап. Осилят, очевидно, немногие.

В перерывах между карьерными заездами Rising предлагает поучаствовать в фановых ивентах, сильно напоминающих FlatOut. Вам с помощью специальной кнопки необходимо сбросить гонщика с мотоцикла для выполнения той или иной цели события. Это может быть как соревнование на дальность полета тушки водителя, так и более изощренные развлечения, вроде своеобразного баскетбола, где вам необходимо по пути из седла к корзине ухватиться за пролетающий мимо мяч и забить очко.

По сравнению с Trials Fusion разработчики расширили настройку гонщика и вашего мотоцикла. С каждым полученным уровнем наградой станет очередной лутбокс, который может содержать как одежду, так и новые детали для байка – колесные обода, рамы, крылья и так далее. Сюда также входят различные наклейки и рисунки, которые можно нанести как на мотоцикл, так и на одежду гонщика.

К сожалению, игра не дает возможности оценить общее количество элементов кастомизации – в меню настройки вы увидите лишь то, что получили, а еще не открытые детали и одежду игра попросту не показывает. Судя по тому, что повторяющиеся вещи начинают выпадать практически сразу, разнообразие все же невелико.

Особо нетерпеливые могут ускорить процесс получения всех этих полезностей, потратив определенную сумму реальных денег. Да, Trials Rising не обошла стороной современная тенденция внедрения микротранзикций даже в синглплеерные проекты. С другой стороны никакого навязывания реальных затрат в игре нет. Некоторые элементы кастомизации, вроде победных поз или эмоутов, можно получить только за деньги, но они не обязательны для прохождения.

Отдельного внимания заслуживает встроенный в игру редактор уровней. Это очень мощный инструмент для увлеченных игрой людей, позволяющий продлить жизнь проекту. Созданные и опубликованные варианты трасс доступны обладателям всех платформ. Так что неважно, если ваш друг создал уровень на ПК. Вы его сможете оценить на том же Xbox One.

Обратной стороной глубины возможностей редактора трасс стала сложность в его освоении. Даже не надейтесь просто зайти и за часок накидать крутой уровень. Разработчики не стали утруждать себя каким-либо внутриигровым обучением и просто вынесли все видеоуроки по созданию трасс на официальный YouTube-канал игры.

Графически Trials Rising выглядит устаревшей и порой пугает квадратными задниками и размытыми текстурами, которые то и дело выхватывают крупные планы камеры. Что хуже – загрузки. Они ощутимо портят впечатление. Каждый уровень грузится непозволительно долго, в среднем 40-45 секунд, что негативным образом сказывается на динамике геймплея. К счастью, внутри заездов подобных проблем нет – и рестарты, и откаты до чекпоинтов происходят моментально.

Версии для PS4, PS4 Pro и Xbox One X смотрятся четко. На обычном Xbox One хуже, но это не идет ни в какое сравнение с версией для Switch. На первой гибридной системе Nintendo игра выглядит просто ужасно из-за низкого разрешения, упрощенных текстур и местами слишком переделанных уровней. Некоторые локации лишились деталей и теперь напоминают Silent Hill 2, только вместо белого тумана вы видите оранжевую дымку. И даже так эта версия работает в 30FPS вместо 60FPS с остальных консолей. Такое чувство, что Ubisoft отдала порт на откуп индийским аутсорсерам, которые работали за еду.

К счастью, сами уровни получились довольно динамичными. На каждом постоянно что-то происходит. Вы проезжаете внутри находящегося в воздухе грузового самолета где-то над Сибирью. Или на фоне итальянского фестиваля. Или в каньоне посреди песчаной бури. Это очень контрастирует со стерильностью Fusion и определенно добавляет игре шарма.

Лицензированный саундтрек вобрал в себя множество жанров, близких духу игры. Здесь есть панк-рок, металкор, различная электроника и хип-хоп. Музыка звучит весьма гармонично с геймплеем.

Trials Rising – это правильное продолжение культовой серии с затягивающим геймплеем и приятной физической моделью, которая страдает от устаревшей графики, долгих загрузок, куцей кастомизации и блокировки режима тренировки. Тем не менее, фанатам жанра должно понравиться в любом случае. Главное не играйте в порт для Switch — он получился слишком халтурным.

Источник

Запись Обзор Trials Rising впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Спустя 11 лет после релиза четвертой части Capcom наконец-то выпустила полноценный Devil May Cry 5. Созданный специально для фанатов оригинальной вселенной новый проект использует современные технологии, но почти не оглядывается на достижения жанра, предпочитая оперировать концепцией, заложенной еще во времена PlayStation 2, упрощая некоторые элементы.

История пятой части продолжает сюжетные линии, начатые в DMC4 и соединяет их с третьей частью сериала. Кроме этого, фанаты обнаружат здесь многочисленные отсылки к DMC1, рассказу Devil May Cry Volume 1, созданному Шиньей Гоикедой и Хидеки Камией в 2003 году, и более позднему аниме от студии Madhouse. Для общего понимания сюжета предысторию знать не обязательно, так как разработчики все довольно понятно объясняют в игре. В свою очередь мелкие отсылки имеют ценность только для ярых поклонников серии.

Сюжет новой игры начинается спустя несколько лет после событий четвертой части. За это время Неро окончательно возмужал, успел завести свое передвижное агентство Devil May Cry, подружиться с симпатичной девушкой-механиком Нико и даже потерять демоническую руку во время нападения неизвестного человека в плаще. Благодаря инженерному таланту помощницы однорукий воин получил возможность использовать передовые боевые протезы. В это время в городе Ред Грейв началось наступление демонических созданий, и, судя по всему, это как-то связано с атакой незнакомца.

Сюжет во многом повторяет историю Devil May Cry 3. Из-под земли вырастает огромная башня, напоминающая то ли муравейник, то ли дерево, а внутри сидит могущественный демон, который питается кровью людей, опутав щупальцами весь город.

История постоянно скачет во времени, демонстрируя события прошлого и настоящего в разной последовательности, переключаясь между тремя главными персонажами. Простой сюжет страдает из-за не самой удачной подачи, которая может поначалу сбить с толку. После прохождения создается впечатление, что разработчики специально пошли на такой шаг, чтобы нагнать интриги там, где ее на самом деле нет. Некоторые повороты истории могут быть неожиданными для тех, кто не играл в серию раньше, но фанаты Devil May Cry вряд ли найдут в сюжете пятой части что-то действительно новое. Многие потенциально интересные для поклонников темы не раскрываются, так как сценаристы не уделяют деталям достаточно времени или вовсе забывают о них.

С другой стороны, в DMCV огромное количество фансервиса, который выглядит извинением перед фанбоями после DmC от Ninja Theory. Любимые персонажи вернулись и радуют глаз в многочисленных заставках. Триш и Леди, несмотря на очень слабую роль в сюжете, постоянно светят в кадре симпатичными формами. Культовое оружие, знакомые приемы и даже боссы (но не копипаст), шутки и эффектные сцены — все в наличии.

В самом начале может показаться, что DMC5 слишком серьезная, но чем дальше вы играете, тем больше смешных эпизодов с героями наблюдаете. Нам особенно запомнились безумные появления Нико на фургоне и горячая сцена с Данте, примеряющим новое оружие.

Концовка пропитана фансервисом, чем немного удивляет. Но при этом дает надежду, что гипотетический Devil May Cry 6 наконец-то предложит что-то новое, а не будет концентрироваться на все той же старой фабуле из третьей части. DMC5 напоминает пробный эпизод вернувшегося сериала, когда создатели не знают будет ли продолжение, поэтому история заканчивается на открытом финале, но вместе с тем есть задел на сиквел.

Нельзя не отметить постановку, которая по большей части великолепна. За зрелищность катсцен отвечал бессменный Юдзи Симомура, который работал на DMC 3, 4 и сериалом Bayonetta. Хореография боевых сцен как всегда на высшем уровне. Особенно эффектными получились битвы, в которых принимает участие Данте — в том числе в своей невероятно детализированной демонической форме. Кроме этого, Capcom отлично поработала над анимацией лиц героев, которые выглядят словно живые.

Киношная режиссура хорошо дополняется диалогами и приятной игрой актеров. Персонажи всегда стараются сохранить легкость и оптимизм, несмотря на обстоятельства. Герои подшучивают друг над другом и, конечно же, издеваются над врагами. Несмотря на то, что Ви кажется более серьезным и пафосным, его болтливая птица вносит дополнительный элемент комедии в повествование.

Игровой процесс базируется на механике из четвертой части, то есть каждый элемент экипировки героев поставлен на определенную кнопку, а все комбинации создаются благодаря грамотному таймингу с чередованием ударов определенным оружием. Но здесь есть свои особенности. Так как у Неро вместо демонической руки теперь сменяемые механические протезы (их около десяти), то игрок получает больше возможностей в бою. Как и раньше, он может притягивать к себе врагов на земле и в воздухе, но кроме этого каждое механическое приспособление имеет свои особенности. Протезы вылетают из плеча, как ракета, пробивают щиты, добавляют еще один вид уклонения, откидывают противников назад, стреляют очередью, заряженной энергией, бьют током, лечат, создают испепеляющий лазер и даже могут замедлить время. Каждый бывает полезным в каких-то определенных ситуациях.

В теории система должна работать на манер смены стилей при игре за Данте, но по какой-то непонятной причине разработчики не сделали адекватного ручного переключения между протезами. В результате вы можете лишь сломать свою механическую руку нажатием на специальную кнопку. В этот момент протез пропадает из вашего инвентаря, враг получает усиленный урон, а Неро автоматически меняет стальную руку на следующую из очереди. С учетом того, что их количество ограничено, вы можете быстро остаться лишь с одной рукой. Это очень неудобно и не позволяет творчески подходить к решению той или иной ситуации, даже несмотря на то, что новые протезы реально встретить на локациях. Дополнительно можно пополнить запас, купив новые у Нико в фургончике.

Кроме этого, на передвижной базе, где герои отдыхают между миссиями, можно прокачивать навыки и закупиться недостающими предметами. Нас очень порадовало, что приемов стало ощутимо больше, игра не скупа на красные сферы прокачки и основные удары можно открыть уже к третьему эпизоду.

Разработчики грамотно спланировали точки отдыха, поэтому Нико можно вызвать даже на самих локациях, позвонив ей из телефонной будки, которые обычно встречаются перед схваткой с боссом. Она всегда прибывает на место, протаранив все на своем пути, что каждый раз уникальным образом обыгрывается в симпатичных и очень веселых заставках. Складывается впечатление, что управлять автомобилем ее учили водители отечественных маршруток.

Одно из главных нововведений DMC5 – стиль боя за Ви. Новичок не похож на остальных героев и не сражается своими руками. Вместо этого он вызывает демонических существ из первой части Devil May Cry, которые бьют противников по команде. Во время битвы нужно точно отслеживать положение персонажа и вызываемых существ. Например, болтливый грифон предпочитает атаковать с расстояния энергетическими сгустками и ударами молний, но может сокращать дистанцию благодаря рискованной таранной атаке. Тогда как черная пантера полезна на близкой дистанции и может зрелищно подбрасывать врагов воздух. Совмещая приемы обоих демонов, вы можете создавать красивые и очень эффективные связки. Больше интересных ударов дают открыть в фургоне Нико за красные сферы прокачки.

Кроме этого, грифона можно использовать на манер бота из Nier: Automata, совершая зрелищные полеты, уворачиваясь от вражеских атак и получая доступ к дальним уступам.

У каждого существа есть отдельная шкала здоровья — если она опустеет, то надо будет подождать восстановления силы вашего подопечного. Датчик демонической энергии Ви использует как ману — для временного усиления питомцев, а также для призыва огромного голема, сокрушающего врагов лазерами и тяжелыми ударами конечностей.

На самом деле игра за новичка не сильно отличается от геймплея за других персонажей, но из-за своих особенностей добавляет вариативности в сюжетную кампанию.

Что касается Данте, то его механики мало изменились со времен четвертой части, однако и для него разработчики приготовили несколько нововведений. Персонаж всё так же виртуозно меняет стили на ходу и пользуется широким арсеналом оружия. Кроме классического меча Rebellion и стальных перчаток с ботинками Balrog, герой получает все больше новых приспособлений и необычных способностей для уничтожения монстров. Нас очень удивил мотоцикл, который с легкостью превращается в пару циркулярных пил, создающих максимально сочные и мясные комбинации. Оружие тяжелое, но имеет ряд как быстрых, так и медленных атак, позволяя подстраиваться под ситуацию. В свою очередь шляпа стреляет красными орбами, которые работают на манер патронов, и летает от врага к врагу. Позже добавится еще одно оружие, но мы не будем спойлерить момент. Скажем лишь, что разработчикам удалось порадовать фанатов и при этом предложить новые интересные способности.

Каждое из вооружений Данте имеет свои приемы и может быть ощутимо эффективнее против конкретных монстров. Вы способны свободно переключаться между ними и комбинировать с различным огнестрелом. На это накладывается система стилей, открывающая доступ к новым возможностям, вроде дополнительных комбинаций, парирования и уклонения. С учетом разнообразия скилов, доступных для прокачки в магазине, Данте можно назвать самым требовательным к навыкам игрока персонажем, но в умелых руках он сражается значительно более разнообразно, чем Неро и Ви.

В Devil May Cry 4 было не самое отзывчивое управление, но этот момент ощутимо улучшен в пятой части. Герои быстрее реагируют на ваши команды, анимации стали плавнее, а приемов — значительно больше. Даже увороты, несмотря на необходимость нажимать несколько кнопок, выполнять проще, чем раньше. Удивительно, но разработчики также увеличили окно для быстрой зарядки Красной королевы, меча Неро, из-за чего создавать огненные вариации ударов приятнее по сравнению с DMC4.

Благодаря всем этим оптимизациям и упрощениям битвы радуют значительно сильнее, чем в игре 2008 года. Это приближает новый проект Capcom к DmC от Ninja Theory и играм PlatinumGames: пятая часть стала веселее для всех типов геймеров, а не только для хардкорных фанатов серии.

После завершения сюжета хочется продолжить играть на других сложностях, прокачивая персонажей, открывая новые достижения и ставя рекорды по итогам миссий. Это мотивирует вас играть более чисто, создавать сложные серии комбинаций и поднимать уровень стиля. Чем разнообразнее и сложнее связки делает персонаж, тем выше его ранг.

Естественно, что каждый новый уровень крутости сопровождается брутальными фразами диктора, подталкивая игрока к еще более изощренным комбинациям, чтобы в конечном итоге услышать заветные “Sick Skills!!” или “Smokin’ Sexy Style!!”. Однако если допустить ошибку или просто промедлить, ранг понижается. В конце уровня ведется подсчет очков и выставляется оценка вашей игре. Чем выше результаты, тем больше сфер получаете.

В Devil May Cry 5 заработать “S” по итогам миссии стало ощутимо проще, чем в третьей и четвертой частях сериала. Кроме этого, разработчики решили отказаться от синих душ из DMC4 и роста цен в магазине после каждой покупки очередного скилла, что гарантирует более приятную прокачку героев за счет красных сфер. Последние можно также использовать для воскрешения персонажа.

При этом золотые сферы все еще есть в игре в виде пирамидок, которые можно найти на уровнях или получить в качестве награды за ежедневный вход. Правда DMC5 и так довольно простая. На первом прохождении в режиме Devil Hunter можно завершить кампанию, воспользовавшись воскрешением всего несколько раз — на финальных стадиях, при этом получая S почти во всех двадцати миссиях.

Схватки со злодеями — одни из самых приятных в серии. После фиаско с боссами DMC4, которые повторялись по несколько раз без каких-либо изменений, пятая часть предлагает больше уникального контента. В новой игре 10 уникальных боссов, не считая трех мини-боссов и повторений. Но даже в случае повторов, которых здесь немного, враги предстают в новом виде, на новых аренах и с новыми приемами. На фоне того, что у вас постоянно меняются персонажи и добавляются способности, битвы остаются вариативными до самого финала.

Важно также отметить. что проблема с камерой, которая присутствовала в демоверсии в битве с Голиафом, перекочевала в релиз, но все остальные поединки с боссами не страдают той же недоработкой — там виртуальный оператор ведет себя адекватно.

Тем не менее, в целом камеру сложно назвать действительно удобной. Если пытаться активно вращать ею во время перемещения по уровням, она может куда-то улетать. С другой стороны, это не сильно раздражает, кроме одного неудачного уровня за Ви, в котором из-за однотипных текстур и ограниченного угла обзора можно не увидеть нужного прохода.

И спасибо хотя бы за то, что пропала старая проблема серии, когда из-за неожиданной смены ракурса персонаж бежал не в ту сторону.

Единственное, что нас действительно очень разочаровало, так это дизайн большинства локаций и их общая концепция. С каждой новой игрой Devil May Cry все дальше уходит от оригинального проекта с его глубоким погружением в сеттинг, исследованием и мистикой. Пятая часть сделала это еще сильнее. Конечно, с одной стороны мы несказанно обрадовались из-за того, что после DMC4 с его четырьмя уровнями, которые несколько раз повторялись, заставляя вас повторно проходить одни и те же локации, зоны пятой части почти всегда уникальны и не дублируются. Но при этом разработчикам явно не хватило бюджета для того, чтобы сделать их интересными или хотя бы красивыми. В результате в Devil May Cry 5 самые блеклые и невыразительные, а зачастую просто уродливые локации со времен второй части. Такого количества серых, черных и коричневых коридорных декораций не было в играх AAA-класса уже очень давно.

Удивительно, но уровни из Devil May Cry 4: Special Edition выглядят симпатичнее большинства секций пятой части, которые похожи на пустые пещеры с пластиковыми текстурами, где из деталей есть только одинокие бочки с красными или зелеными сферами. В других случаях вы видите чудовищно размытый фон, состоящий из унылых коричневых коробок, портовые доки или целые зоны, нарисованные из текстур серой и коричневой грязи.

Иногда встречаются симпатичные области с эпичными задниками, эффектными отражениями и атмосферными деталями, но это происходит довольно редко. В основном вся красота ушла на невероятно детализированных персонажей, зрелищные заставки и эффекты. В редкие моменты можно проследить, как городская стилистика из DmC с граффити в какой-то момент сменяется готическим антуражем, но ни о каком масштабе уровня замка на острове Маллет или локации в отражении озера не идет и речи.

Обидно еще и то, что уровни в игре достаточно линейные и не предполагают реального исследования. Максимум, что делают разработчики, чтобы разнообразить процесс уничтожения монстров, — это загораживают проходы корнями и другими объектами для того, чтобы вам нужно было найти красную точку или специального жука. Обычно они расположены в соседнем помещении.

Тем не менее, иногда можно обнаружить скрытые проходы и секретные комнаты, в которых всегда найдется что-то полезное, вроде красных сфер прокачки, пирамидки с воскрешением, испытания и осколков камней для улучшения полоски здоровья или запаса маны.

Как и в ремейке Resident Evil 2, разработчики сделали упор на реалистичность. Лица персонажей создавались при помощи технологий фотограмметрии, повторяя пропорции и черты своих прототипов из реального мира. Всё это вместе с плавной анимацией создает более натуральный и правдоподобный вид героев. Их детализация выполнена на высшем уровне и радует приятными деталями. Даже мелкие элементы, вроде татуировок, смотрятся четко и симпатично.

Немного удивило, что в DMC5 на PS4 Pro наблюдаются довольно частые загрузки. В начале игра загружает заставку, после которой вы смотрите на еще одну загрузку для того, чтобы попасть в меню с выбором миссии или прокачки. Если вы нажмете на второе, то будете вынуждены ждать еще одну загрузку. Купив необходимый скилл, вы возвращаетесь в первое меню… через еще одну загрузку. Затем вы подтверждаете миссию и… смотрите еще один экран загрузки. Зато все менюшки идут с красивым фоном из грузовика Нико, где можно понаблюдать за героями. Видимо, именно это и грузится каждый раз.

Во второй половине истории разработчики отказываются от грузовика и заменяют его на классическую статую прокачки, которая грузиться быстрее. Тем не менее, загрузок все равно больше, чем хотелось бы.

Многие фанаты серии ждут новых частей не только ради геймплея, но и для того, чтобы получить очередную порцию стильной музыки. Саундтрек пятой части как всегда радует интересными, атмосферными и динамичными копозияими. Авторы постарались насытить их различными жанровыми сочетаниями. Здесь нередко классический голливудский оркестр дополняется брутальными гитарными рифами или динамичной электронной обработкой. Можно услышать множество оттенков тяжелой и электронной музыки, от южного рока и стоунера до индастриала и транса с элементами дабстепа. В определенных ситуациях на локациях звучат размеренные мелодии в стиле легкого джаза или блюза, а в другие моменты оркестр гонит игрока вперед,подчеркивая значимость ситуации.

Жаль только, что с этим разнообразием теряется та самая готическая атмосфера, за которую многие любили первую и третью части.

Боевые композиции прекрасны и у каждого героя свои. Они отличаются по жанровым оттенкам и подчеркивают разных характер персонажей. У Неро и Ви много электронных звуков, но по настроению мелодии совершенно не похожи друг на друга. Первого в бою сопровождает задорный танцевальный ритм и мелодичный вокал, а у второго — в гармониях больше резких фраз и более размеренный темп.

Что касается Данте, то в его музыке упор идет на элементы различных поджанров хэви-метала с крутыми гитарными пассажами и экстремальным вокалом. Саундтрек в DMC5 хорошо сочетает в себе разные направления. Любители тяжелой и электронной музыки обязательно найдут для себя композиции по вкусу, которые осядут в плеере на долгие годы. 

Devil May Cry 5 — отличный слэшер, созданный для фанатов оригинальной вселенной, который практически во всем превосходит четвертую часть, но делает несколько новых ошибок. Скомканный сюжет с упором на фансервис, который прыгает во времени, оборванная концовка и невыразительные уровни могут стать для вас разочарованием. При этом улучшенная боевая система, отличное разнообразие боссов и противников, вместе с красивыми персонажами, зажигательными боевыми треками и зрелищными заставками не оставят никого равнодушным.

Источник

Запись Обзор Devil May Cry 5 впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Полураздетые женщины в нижнем белье, упругие сиськи и лучезарная сексуальность – это те вещи, которые мы всегда приветствуем в играх, несмотря на возникший в западном обществе крен.

Ремейк 2.5D-экшена Senran Kagura Burst c 3DS для PS4 и PC обещал соединить обновленную графику, влажных героинь и элементы Dynasty Warriors, но оказался просто скучным проектом с сильно порезанным грузом фансервиса.

Senran Kagura Burst Re:Newal рассказывает о противостоянии двух школ молодых ниндзя: Hanzo National Academy и Hebijo Clandestine Girls’ Academy. Каждая из них пытается превзойти соперниц и овладеть древним свитком, а заодно погрузиться в пучину милых нарядов, непристойных разговоров и комичных ситуаций.

История, разделенная на два эпизода по 40 миссий каждый, предлагает центральную героиню Аску, которая мечтает стать сильнейшей из ниндзя. Кроме брюнетки с грудью шестого размера, вам предлагают сыграть и за других персонажей, каждый из которых обладает боевой специальностью и выдающимися внешними данными.

Несмотря на кажущееся разнообразие, базовая формула, к сожалению, на протяжении 80 миссий практически не меняется от задания к заданию. Вы уничтожаете толпу глупых, больше похожих на деревянных болванчиков врагов, а затем бросаете вызов местному боссу. Набор приемов со слабыми и сильными атаками дополняется трансформацией, где ваша героиня красиво светит нижним бельем и зацензуренными частями тела, обретая дополнительное боевое преимущество. Враги также используют трансформацию и специальные приемы.

Особенно забавно, что перед миссией вы можете порвать на вашей героине одежду, понизив ее защиту и подняв от чувства стыда боевой дух. Реализована эта активность через активацию тачпада DualShock 4. На этом стриптиз не заканчивается, ведь сильный урон противникам также лишает их частей одежды, но без дополнительных постановочных анимаций, как в прошлых частях серии.

Заработанные во время миссий деньги можно потратить на новые наряды в местном магазине. К сожалению, авторы так и не смогли реализовать нормальную систему предварительного просмотра, так что каждый раз приходится нажимать на наряд, чтобы увидеть в нем любимую ниндзя. Так себе затея.

Кроме раздеваний, одежного фетишизма и длинных диалогов о размере груди и возбуждении, авторы так и не смогли предложить разнообразие игрового процесса. Конечно, девушки отличаются разными боевыми стилями и специальными приемами, но геймплей слишком примитивный. Два типа ударов и парирование вместе с воздушными комбо предлагают неплохое сочетание, но и оно приедается.

Промежуточные диалоги с бессмысленным содержанием и комедийными скетчами метят только в сторону сисек и их размеров, что начинает раздражать даже любителей пошлого юмора. Мираи, которая в одном диалоге обещает признать себя такой какая она есть и полюбить свои маленькие буфера, в следующей сцене уже бежит опробовать на себе новый способ по увеличению груди. Аска не стыдится показать свой большой размер, удивляясь их физике. Пожалуй, это неплохо для аниме, но на фоне пространных и пустых диалогов и примитивного геймплея выглядит совсем уж нелепо.

Графически Senran Kagura Burst Re:Newal, конечно, отличается от оригинала, хоть и делает несколько ярких отсылок к нему во второй части кампании. Трехмерные модели девушек смотрятся симпатично, специальные анимации и техники выполнены тщательно и качественно. Чего не скажешь о задних фонах, которые пугают мылом обладателей 4K-телевизоров.

На PlayStation 4 игру посетила цензура. Одежда девушек явно подверглась тщательной ревизии, белье стало менее откровенным и, главное, из проекта вырезали режим Intimacy Mode, где вы могли облапать и отшлепать принарядившуюся героиню виртуальными руками. Учитывая тот факт, что все здешние ниндзя явно младше 18-ти лет, Sony вовремя осознала уровень угрозы.

Senran Kagura Burst Re:Newal – это действительно полноценный ремейк оригинальной игры, получивший трехмерную механику и более продвинутую графику, но увязший в скуке и однообразии, которые оказались уж слишком тяжелым бременем даже для столь фривольной игры.

Источник

Запись Обзор Senran Kagura Burst Re:Newal впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Шведские мастера глобальных стратегий из Paradox решили отвлечься от исторических баталий и покорить космос. Изначально Stellaris выпустили в мае 2016 года в Steam — игра получила позитивные отзывы от геймеров и прессы. Спустя три года проект добрался и до консолей.

Stellaris развивает классическую формулу глобальных космических стратегий, поэтому ваша цель – исследовать и покорить галактику. Для победы предусмотрено множество различных способов, однако начинается всё с малого — с выбора государства и начальных параметров для будущей межпланетной империи. Уже здесь можно увидеть огромное количество деталей и возможностей. Какие-то фракции предпочитают демократию, хорошо умеют приспосабливаться к незнакомой среде, но при этом более расточительны. Другие предпочитают передавать власть по наследству, плохо адаптируются в новых колониях, но имеют преимущества в военной сфере. Всего в игре около десяти различных заготовок, представленных своими расами с уникальным внешним видом, характером и дизайном атрибутов.

Разработчики предусмотрели возможность создания своей империи с нуля. Здесь можно задать различные параметры социальных и политических принципов по личному усмотрению. Эта опция будет полезна исключительно опытным игрокам, а остальным лучше воспользоваться уже существующими вариантами, иначе вы рискуете испортить себе первое прохождение, выбрав неудачное сочетание параметров и сделав государство попросту нежизнеспособным.

Далее предлагается настроить сложность игры из ряда параметров, вроде размера галактики, агрессивности оппонентов и так далее. Здесь же можно выбрать режим “Стальной воли” — в этом случае игра будет сохраняться в один файл без возможности переиграть какой-либо эпизод. Удивительно, но играя без режима “Стальной воли”, трофеи и достижения выпадать не будут!

В самом начале в нашем распоряжении лишь одна планета и три корабля: строительный, военный и научный. Первый нужен для возведения орбитальных станций и прочих объектов, добывающих ресурсы. Второй позволяет обороняться и атаковать другие империи. Что касается научного судна, то оно необходимо для изучения Вселенной, поиска пригодных для жизни планет и исследования неизвестных аномалий.

Одной из важных особенностей игры является менеджмент персонажей на ключевых должностях. Делегировать полномочия необходимо на разных слоях государственного устройства, от губернаторов и глав различных научных отраслей до капитанов космических кораблей. Найм сотрудников происходит за специальные очки влияния, которые вырабатываются в зависимости от успехов вашей политической деятельности. У главы империи всегда есть обязательства и обещания, которые он должен выполнять. Чаще всего это носит характер дополнительного задания, вроде увеличения добычи минералов или выработки энергокредитов. За успешное исполнение этих условий вы и получаете специальные баллы.

Каждый персонаж имеет свои особенности. Один дает бонусы к научным исследованиям, другой быстрее остальных развивается, а третий обходится вдвое дешевле. Персонажи не бессмертны, и нужно учитывать их возраст. Прокачанный семидесятилетний политик в теории способен принести больше пользы, чем тридцатилетний новичок, однако вряд ли он сможет проработать на своем посту достаточно долго, чтобы вы могли строить какие-то далеко идущие планы.

Развитие технологий в Stellaris происходит по трем направлениям: физика, общество и технологии. Каждое развивается независимо друг от друга. Руководят направлениями назначенные вами ученые. Открытия в различных областях позволяют строить на планетах новые полезные объекты, а также заселять непригодные для жизни участки.

Кроме этого, есть различные ресурсы, которые требуются для развития государства. Энергокредиты — местный аналог криптовалюты — тратятся на любую постройку на планете, а добываются с помощью электростанций. Энергию можно получать и напрямую от звезды, построив рядом с ней специальный космический объект.

Добыча минералов — не менее полезное занятие. Их расходуют строительные корабли для установки форпостов и других сооружений в открытом космосе.

Ну а с едой все гораздо проще. Она вырабатывается на планетах в специальных зонах и сооружениях, вроде ферм. При определенных условиях, чем больше колония вырабатывает еды, тем быстрее растет ее популяция.

Некоторые постройки расходуют сразу несколько видов ресурсов, а потом требуют ежемесячного обслуживания. Например, ферма расходует один энергокредит и производит три единицы еды. Планеты имеют разный потенциал. Одни лучше подходят для производства пищи, другие – для добычи минералов.   

Если у вас имеются излишки ресурсов, то можно попробовать наладить торговлю с соседними цивилизациями. Система переговоров очень похожа на ту, что используется в знаменитой игре от Сида Мейера. Установив контакт с конкурирующей империей, можно не только договориться о торговле, но и предложить различные формы сотрудничества, начиная с пакта о ненападении и заканчивая объединением в одну федерацию. Успех переговоров во многом зависит от идеологических доктрин в ваших государствах, а также истории взаимоотношений. Например, если собеседник ксенофоб, а вы представитель другой расы, то он не захочет иметь с вами никаких дел. Кроме этого, на переговорах можно предъявлять различные претензии и даже объявить войну.

Стоит отметить, что в отличие от Civilization, здесь можно построить свою империю практически не ввязываясь в какие-либо войны — для этого не нужно особых усилий. Более того, при некоторых государственных системах этот вариант наиболее продуктивен. Искусственный интеллект соперников не имеет привычки постоянно нападать, и если вы все грамотно делаете, то можете развиваться абсолютно мирным и дипломатическим способом.

Однако если вы хотите совершить военную экспансию и предпочитаете расправляться с соперниками грубой силой, то тут также имеется множество возможностей. Например, детальная настройка кораблей позволяет регулировать различные модули, тем самым изменяя показатели маневренности, скорости боя и прочие параметры. Здесь часто приходится искать различные компромиссы и удачные сочетания. Война — продолжительное мероприятие, поэтому надо быть готовым к большим затратам ресурсов и агрессивному поведению соперников.

Процесс космических баталий сложно назвать выдающимся. Никакого эпика и интересной стратегии здесь нет. Бои в Stellaris очень скучны и неинтересны. Поединки проходят хаотично и какой-то особой тактики не предлагают. Игрок отдает приказ о наступлении, а исход битвы решает калькуляция всяческих параметров с генератором случайностей.

Игра развивает механики постепенно. Приятный голос бота-помощника очень подробно и детально объясняет азы геймплея, а вам необходимо выполнять многие действия вручную, чтобы понять принцип работы базовых процессов Stellaris. По мере развития империи и изучения новых технологий открывается большое количество возможностей, а параллельно с этим становятся доступными механики по автоматизации базовых процессов. Например, корабль, которым вы вручную изучали систему, после прокачки специального навыка способен полностью автономно продолжить исследование. Можно сгруппировать несколько систем в один сектор, задав базовые значения для их развития, тем самым позволяя целой группе планет самостоятельно заниматься управлением своих территорий. Чем дальше заходит развитие государства, тем больше нужно концентрироваться на глобальных проектах и политике, а микроменеджмент отходит на второй план.

В этой Stellaris огромное количество влияющих друг на друга параметров и моментов, которые могут иметь далеко идущие последствия. Каких-то универсальных решений не бывает — прибавка одного показателя часто влечет за собой убыток другого. Сотня различных механизмов взаимодействуют друг с другом по принципу падающих домино. Может случиться так, что постройка нового форпоста через какое-то время приведет к нехватке еды. Или, наоборот, вы не можете построить станцию и продолжать экспансию, потому что в попытке побороть продовольственный дефицит сместили баланс добычи ресурсов в сторону продуктов питания, уменьшив приток минералов. Для успешной игры всегда требуется соблюдать баланс, и чем больше ваша империя, тем труднее это делать.

Сложность игры особенно заметна на фоне микроменеджмента планет. Когда в вашем распоряжении всего пара колоний и несколько кораблей, то все кажется спокойным и непринужденным. Однако, когда государство занимает четверть галактики, удержать в голове все решения и взаимосвязи очень сложно, поэтому в какой-то момент могут начаться серьезные проблемы. Для их устранения придется погрузиться в многочисленные настройки и заняться рутиной, отвлекаясь от более увлекательных процессов космической геополитики. Такая масштабность в сочетании с детальным микроменеджментом иногда может привести к последствиям, которые способны надолго ввергнуть неопытного игрока в замешательство.

Каждая партия в Stellaris уникальна и складывается подобно пазлу из множества решений, принятых игроком и его оппонентами. Это тот тип игр, который требует уйму времени на изучение и понимание принципов геймплея. При этом, учитывая разнообразие возможных политических схем, начинать сначала всегда интересно, ведь каждое новое прохождение не будет похоже на предыдущее.

Консольная версия вызывала некоторые опасения, но разработчики сумели адаптировать управление под геймпад практически без нареканий. С первого взгляда оно может показаться громоздким, однако на деле играть с геймпада удобно. К тому же разработчики немного переработали интерфейс, чтобы его было комфортно воспринимать на экране телевизора с нескольких метров, сохранив при этом всю информативность, присущую компьютерной версии. Я достаточно быстро привык к управлению и не испытывал никаких трудностей, как в навигации, так и менеджменте.

Stellaris — отличный представитель 4X стратегий, которых очень не хватает на консолях. Продуманный до мелочей геймплей содержит в себе огромное количество возможностей и способен увлечь надолго. Удачная адаптация для приставок позволяет сполна насладиться игровым процессом всем любителям жанра, сидя на удобном диване. Это одна из тех игр, которую включаешь вечером на час перед сном, а выключаешь ближе к утру, понимая, что снова опоздаешь на работу.

Источник

Запись Обзор Stellaris: Console Edition впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Если посмотреть на весь тот путь, который прошла культовая студия BioWare после продажи ее активов компании EA, то становится очень грустно. Начав новую главу своей истории с мощнейшего возвращения к истокам в Dragon Age: Origins и последовавшего вслед за ним суперсовременного Mass Effect 2, все последующие проекты канадского разработчика вновь и вновь разочаровывали преданных фанатов. Падение в липкую бездну началось с однообразного Dragon Age II, который под давлением издателя слепили на коленке в самые сжатые сроки. Ничтожно малое количество локаций, скучные задания, блеклые герои и филлерный сюжет разочаровали даже тех, кто смирился с упрощенной ролевой системой и упором на гомосексуальные отношения между персонажами.

Далее последовала дорогая MMORPG Star Wars: The Old Republic, у которой была масса проблем, из-за чего проект пришлось дорабатывать и перевести в формат F2P. Но настоящей катастрофой для фанатов обернулась Mass Effect 3. По каким-то необъяснимым причинам студия избавилась от своего ведущего сценариста Дрю Карпишина и выбросила оригинальную историю триквела в помойку. Новый сюжет от другого автора оказался настолько провальным, что у поклонников до сих пор болит душа и другие части тела. Я прекрасно помню то время, когда на официальном форуме BioWare в теме с игрой каждый час прибавлялись тысячи негативных комментариев, а рейтинг истории в прикрепленном опроснике отображал рекордные 97% голосов, выбравших “Ужасно”.

С учетом ухода из компании основателей, стало очевидно, что все очень плохо и ждать шедевров не приходится. Тем не менее, студия росла, у нее появлялись дополнительные филиалы, но EA по тем или иным причинам закрывала новые проекты. В результате первой игрой разработчика на PS4 / Xbox One стала Dragon Age: Inquisition, которая по уровню проработки квестов и сюжетных линий недалеко ушла от второй части. Да и в целом игра подозрительно сильно напоминала MMORPG. Да, она была невероятно красивой с прекрасными локациями и очень симпатичными персонажами, но по меркам той самой BioWare, которую мы все так любили со времен Baldur’s Gate 2 и Star Wars: Knights of the Old Republic, история и ролевые элементы в “Инквизиции” были слабыми, а связь с первыми играми серии — слишком тонкой. Было очевидно, что разработчики изо всех сил пытаются обрезать сюжетные линии прошлых частей, которые должны были получить полноценное развитие, чего так хотели фанаты.

Чуть позже EA закрыла еще один проект BioWare, Shadow Realms, а затем вышла Mass Effect: Andromeda, которая запомнилась огромным количеством мемов в интернете из-за чудовищно кривой анимации и страшных моделей персонажей. Ну и, конечно, история была слабее, чем в первых трех играх серии. Не помогли даже красивые локации, отличная боевая система и элементы исследования атмосферных инопланетных миров.

То есть за все эти годы, проведенные с производителем FIFA, студия смогла выпустить лишь две действительно крутые игры, которые были в разработке задолго до сделки с EA. И пока поклонники в очередной раз приносили гвоздику и ставили свечи за упокой в комментариях под новостями о BioWare, я пытался верить в лучшее.

Anthem, совершенно новый IP, созданный, как казалось, под присмотром Кейси Хадсона, вселял в нас робкую надежду, что канадский разработчик сможет вернуться в строй и порадовать чем-то действительно интересным. Ведь новая франшиза — это прекрасный шанс создать что-то инновационное. У студии были развязаны руки, самая современная технология и мощное железо для того, чтобы сделать настоящий шедевр, который мы заслужили. BioWare даже пригласила Дрю Карпишина для работы над игрой (хоть и ненадолго). Что у них в итоге получилось? Давайте разбираться.

Anthem рассказывает историю мира, созданного древними божествами при помощи мистического источника энергии, названного Гимном Созидания. Используя специальные приборы и Гимн, они вмешивались в природу вещей в попытках сотворить новую реальность. В этом процессе что-то пошло не так: божества пропали, Гимн не успел завершить их изначальный замысел, а оставленные без владельцев артефакты начали вызывать катаклизмы. Прошли тысячи лет, но отголоски Гимна продолжают перестраивать окружающую действительность, преобразуя ландшафт планеты, изменяя климат, флору и фауну, делая их опасными для людей.

Сами люди мало знают о прошлом. Человечество пытается выжить в изолированных фортах, защищенных воинами в металлических джавелинах. Роботизированные костюмы и высокие стены стали единственным способом борьбы с опасностями внешнего мира.

Завязка Anthem невероятно атмосферна и благодаря идее о преобразовании реальности в нечто новое должна была гарантировать множество уникальных локаций, историй и неожиданных откровений. Учитывая огромный простор для фантазии с пропавшими богами, оставленными артефактами и метафизическим Гимном, мы ждали что-то действительно незабываемое. Вспоминая Mass Effect 1 и те волнующие моменты, когда мы потихоньку открывали секреты космоса и узнавали судьбу древних рас, у Anthem были все шансы предложить нечто не менее интригующее.

К сожалению, наши фантазии разбились о чугунную жопу реальности. Сценаристы и геймдизайнеры BioWare не удосужились связать историю мира, задания и локации в единое целое, поэтому они существуют отдельно друг от друга. Где-то на фоне, собирая тексты и активируя точки интереса на руинах игрового мира, мы продолжаем получать крупицы атмосферной информации об устройстве вселенной (есть аналог кодекса из Mass Effect, который в Anthem стал в разы короче), но этого слишком мало для глубокого погружения. Огромная проблема игры состоит в том, что сами миссии и сюжет даже не пытаются адекватно познакомить вас со всем тем богатством, которое заложили в проект авторы лора.

Вместо того, чтобы нагнетать мистики и правильно раскрывать сеттинг, отправляя игроков в длительные экспедиции в уникальных локациях постоянно меняющегося по лору мира, вам раз за разом предлагают заниматься отстрелом волн врагов на единственной доступной в игре статичной карте. В кодексе написано про постоянное изменение реальности под действием Гимна, но создателям игры все равно — будьте любезны удерживать точки от волн противников на одной и той же локации, которая не меняется. Максимум, что может случиться, — пойдет дождь или закат сменится ночью. В остальном — все те же замкнутые невидимыми стенами и потолком долины и леса на протяжении всех 30 часов геймплея, что уходят на прохождение.

Там, где Mass Effect радовал планетами со своей историей, персонажами, неожиданными поворотами, дизайном и атмосферой (Иден Прайм, Цитадель, Новерия, Ферос, Тау Артемиды, Вермир, Омега-6), Anthem начинает напрягать однообразием, безыдейностью и скучными диалогами. Забудьте об интересном сюжете, эпичных заставках и мощной концовке — в игре ничего этого нет. Иногда кажется, что мы попали в какую-то расширенную версию мультиплеера из Mass Effect 3, но вместо отдельных уровней — живописная очень камерная песочница и несколько пещер в придачу.

В той же Destiny игрокам доступно несколько уникальных планет, но BioWare по какой-то причине нарисовала только одну карту с горами и джунглями, при этом даже не удосужилась сделать ее области максимально различными. И если в самом начале мир кажется огромным, то уже на 10 часу прохождения у вас возникает постоянное дежавю, которое к 20-му часу дополняется тошнотой и глубоким разочарованием.

Вас снова и снова посылают найти пропавших персонажей, собрать светящиеся сферы, руны, мертвых солдат или кусочки артефакта. Никакой особой разницы между ними нет — первые могут висеть в воздухе, вторые расположены на стенах, третьи — всегда лежат на полу… При этом сам процесс выглядит как линейные полеты по маркерам с удерживанием точек и отстрелом однотипных врагов, которые беззастенчиво появляются вокруг вас прямо из воздуха. Если вы хотели реального исследования в духе Xenoblade Chronicles X или Skyrim, то будете в очередной раз разочарованы. Даже в Destiny у Bungie получилось передать атмосферу некоего открытия чего-то действительно внеземного. Но у Anthem нет даже этого.

Печально еще и то, что все эти однообразные миссии вам придется проходить повторно, если вы играете с другом в кооперативе, так как Anthem засчитывает их завершение только у хозяина группы.

Почти всегда разработчики забывают сделать уникальные маркеры для всех членов отряда, поэтому чаще всего вы и другие игроки ищете одни и те же объекты в линейной последовательности, хотя вам требуется найти десяток. Почему нельзя было отправлять игроков в разные точки — не понятно. Авторы Anthem, очевидно, неправильно понимают значение словосочетания “кооперативная игра”. Уже в Borderlands можно было выполнять миссий асинхронно, а совместное прохождение Gears of War предполагало разделение игроков на значимых отрезках локации…

Интересных миссий в Anthem практически нет. За тридцать часов, которые я потратил на полное прохождение сюжета и почти всех доступных сайдквестов, запомнилось только два действительно увлекательных задания. Одна миссия — финальная, а вторая не относится к истории и является “Крепостью” — аналогом страйков из Destiny. В Anthem их всего три. Последние две “Крепости” открываются только после прохождения сюжета.

Ближе к середине истории разработчики опускаются на самое дно, предлагая заниматься прохождением испытаний в открытой игре — как часть основного сюжета. А это значит, что вам придется гриндить — сундуки, противников и предметы. В противном случае вы не сможете получить следующий сюжетный квест. Нечто подобное напрягало еще в Dragon Age: Inquisition и Xenoblade Chronicles X, но там почти всегда были полноценные сайдквесты, а не просто задачи из серии “соберите 15 сундуков”, “убейте 50 врагов определенным способом”, “найдите 10 коллекционных предметов” или “выполните 15 случайных мировых событий”.

Проблема еще и в том, что BioWare не смогла адекватно скопировать идеи нормальных MMORPG (и той же Destiny 2), поэтому в Anthem многие вещи реализованы криво. Разработчики не помечают на карте мировые события — и даже нет таймера до их следующего появления. В отсутствии удобных счетчиков и отображения общественных активностей на глобальной карте сервера вам приходится искать эти миссии вручную. Сменить сервер с ближайшим по времени событием тоже невозможно. Поэтому вам лишь остается летать по всем зонам открытого мира по кругу в надежде, что произойдет чудо — сработает скрипт и перед вами появится мировая миссия… Просто “гениальное” решение!

Такое чувство, что BioWare просто не уважает время своей аудитории, считая, что люди готовы страдать непонятно ради чего. Чтобы завершить эти “безумно увлекательные” испытания и получить доступ к остальной части истории, у меня ушло пять часов реального времени. Удивительно, но весь сюжет, не считая данный гринд, занимает примерно столько же…

Вполне естественно, что из-за кривой реализации после завершения сюжета возвращаться к мировым миссиям уже не хочется, даже несмотря на интересный лут, который там выпадает. Остается верить в глобальные обновления, которые в теории способны довести геймплей до человеческого состояния.

Далее по сюжету вам потребуется собрать раритетные предметы для создания специальной брони. Они выпадают из редких боссов, которые можно случайно встретить во время свободной игры. К счастью, тут у BioWare проснулась совесть, поэтому они открывают сразу две короткие ветки побочных заданий, в которых можно гарантированно получить нужные предметы. Вполне естественно, что эти миссии почти ничем не отличаются от остальных квестов Anthem и предлагают все тот же полет по ключевым точкам с защитой позиции и отстрелом появляющихся из воздуха врагов. Только в этот раз вас ждут скопированные из Skyrim однотипные загадки на вращение обелисков и колец с изображениями тех или иных символов.

Кроме этого, разработчики в очередной раз поленились нарисовать уникальных врагов, поэтому вываливают на арену трех одинаковых боссов. Причем эти противники не предназначены для подобных поединков и из-за рассинхронизации своих атак превращают закрытую арену в одну сплошную область с уроном по площади, от которого невозможно нормально увернуться.

Вы страдаете с глупыми случайными напарниками из сети, так как ваши друзья уже не хотят в это играть, и смотрите на полный бред. История ученого, который вместо того, чтобы аккуратно изучить древний артефакт, просто бьет им о мебель, а потом удивляется эффекту, вызывает стыд за разработчиков. Видимо, сценаристы BioWare вдохновлялись тупыми подростковыми боевиками, типа “Прометея”, но забыли нарисовать эпичную по своей тупости сцену с огромным бубликом. Хотя, стоит признать, что сортирная шутка про задницу босса получилась смешной.

Дальнейшие повороты истории по своей бестолковости и оборванным сюжетным веткам превосходят Final Fantasy XV. Если вы думали, что хотя бы концовка немного раскроет потенциал сеттинга, то будете окончально разочарованы. Никаких красивых откровений и эпичных сцен, в которых силы людей противостоят злу, здесь так и не появилось. Финал истории напоминает разборки гастарбайтеров-наркоманов где-то на задворках Гольяново. Главный злодей получился никаким и с очень шаблонной мотивацией. Внутренний трепет, воодушевление и желание немедленно получить сиквел — все это, к нашему глубочайшему сожалению, закончилось для проектов BioWare сразу после Mass Effect 2.

Удивительно, но это первый большой проект студии, который настолько сильно, в негативном плане, отличается от всего того, что компания делала ранее. Игра отвергает классическую формулу BioWare и отказывается от длительных диалогов с многочисленными персонажами, где вы полноценно отыгрываете роль и таким образом действительно погружаетесь в атмосферу. Здесь нет кольцевого или рамочного меню с возможностью выбрать пункт “Узнать больше” и расспросить героев обо всех интересующих вас вопросах. Повествование в Anthem делает упор на бессмысленные разговоры по рации прямо во время экшена и линейные диалоги, в которых персонажи говорят сами по себе — без вашего участия. Это очень неправильная подача, так как вы заняты поединком и чатом с друзьями по гарнитуре, поэтому погружаться в историю таким образом в любом случае просто невозможно.

Иногда разработчики вспоминают про выборы, позволяя вам принимать решения с помощью зажатия левого или правого триггера, но все это ни на что не влияет. В Mass Effect и Dragon Age: Origins вы могли повести историю другими путями, изменить мнение персонажей о себе, повлиять на мировоззрение ваших напарников и иначе завершить тот или иной квест. В Anthem всего этого нет. Скажите ли вы, что любите приключения или просто делаете свою работу, не изменит ровным счетом ничего.

Бесполезными выглядят и многочисленные неигровые персонажи в городе, которые основное время не интерактивны. Иногда вы можете поговорить с ними, но происходит это каким-то случайным образом. При этом сам разговор будет максимально бессмысленным и глупым. Никакого квеста или прибавки к опыту героя вы не получите. Да и они просто не интересны. Истории о проблемах торговцев фруктами и выпечкой в рамках местного сюжета выглядят настолько чудовищно, что сложно поверить, что перед нами новая дорогая игра от BioWare, а не очередной анимешный проходняк в духе God Eater 2 или Atelier Lydie.

Очевидно, что в какой-то момент разработчики сами поняли, что сделали ерунду, поэтому привязали эти бессмысленные диалоги ни о чем к росту репутации среди тех или иных фракций в хабе. Со временем они открывают новые чертежи для крафтинга. Но как это связано с разговорами про выращивание пшеницы в домашних условиях, которые заканчиваются ничем, решительно непонятно.

Забавно, но ближе к финалу сюжета герой говорит персонажу, что не занимается поиском людей и трупов, хотя вся игра состоит из одинаковых квестов, в которых вы ищете пропавших ученых и мертвых солдат. Сценаристы BioWare просто не играли в собственную игру!

Окружение никак не реагирует на ваши заслуги. Люди форта не празднуют по случаю вашей победы. Это выглядит не просто убого относительно недавнего Red Dead Redemption 2, где персонажи устраивали гуляния с танцами у костра и игрой на гитаре, но и уже старого Dragon Age: Origins, в котором была мощная и очень атмосферная сцена со всеми персонажами и празднованием в честь вашей победы в финале истории. Даже в “Инквизиции” присутствовала проникновенная и очень трогательная заставка, когда герои поют у костра. Anthem же чувствуется настолько мертвой и синтетической, насколько это вообще возможно. Одна и та же локация, одни и те же враги, одни и те же ситуации, мертвый город, состоящий из двух дворов и пяти помещений — все это слишком искусственно — даже по меркам неудачной Mass Effect: Andromeda.

Зато хочется похвалить людей, которые создавали полеты и боевую систему. Они немного вытягивают игру из зловонной массы липкого уныния. BioWare продолжает развивать концепцию механики Mass Effect, отказываясь от системы укрытий, но добавляя те самые полеты на джавелинах. Управление на геймпаде идеально, вы ощущаете себя Железным человеком и быстро меняете положение персонажа на трехмерной карте, используя перепады высот и неровности ландшафта для того, чтобы получить преимущество над врагом.

Так как отряды противников появляются из воздуха вокруг персонажа, вам приходится постоянно менять позицию, что делает битвы еще более динамичными. Правда такой спавн не дает вам возможности построить нормальную тактику заранее.

У вас есть сразу несколько способностей, которые удобно разнесены по тем или иным кнопкам и их комбинациям, почти все они быстро перезаряжаются, вы не отвлекаетесь на кольцевые меню и темп битв не снижается. В результате в Anthem самые динамичные битвы среди всех проектов компании. Жаль только то, что разработчики нормально не объясняют систему комбо, из-за чего не всегда понятно, как создавать эффективные цепочки ударов.

Всего на выбор в игре представлены четыре типа джавелинов — каждый со своим уникальным внешним видом и специальными талантами. Вы можете выбрать универсального Рейнджера; использовать очень фановый Шторм и его преимущества в полетах и стихийных атаках; ловкого, но сложного в позиционировании Перехватчика, который быстро орудует клинками в ближнем бою, создавая серию комбо; или тяжелого Колосса — местного танка. Последний лучше всего подходит для осмысленной кооперативной игры в полной партии. Он ощущается довольно вариативным и радует наличием уникальных пушек и специальных патронов, которых нет у других классов.

Настройка происходит путем инсталляции модулей, пушек, гранат и других предметов в меню кастомизации вашего боевое костюма в городе. Каждый из них дает те или иные бонусы или способности. Например, гранаты могут быть совершенно разных видов — начиная от самонаводящихся ракет, мелких, но многочисленных снарядов, кислотных залпов, осколочных, огненных, ледяных аналогов или даже заряженных сгустков энергии.

Оружие тоже отличается по ощущениям от стрельбы, даже несмотря на слабый дизайн и повторное использование моделей, где разработчики лишь перекрашивают цвета. Одни стволы имеют разброс, другие — сильную отдачу, третьи — медленные, но сильные, другие стреляют очередями разной длины или хорошо действуют только на близких дистанциях. Можно даже встретить снайперку, которая стреляет очередью.

Все это делает игровой процесс не настолько монотонным, как непосредственно сами сценарии миссий. Особенно первые 10 часов геймплея. Правда со временем не помогает даже вариативная настройка джавелина. Как показала практика, бонусы всех этих съемных деталей постоянно повторяются, но с другими числами, поэтому к середине истории вы просто отсеиваете весь высокоуровневый мусор и раз за разом выбираете одни и те же самые рабочие варианты.

Случайное выпадение лута недоработано: предметов всегда достаточно, но часто вы получаете высокоуровневый модуль с низкими характеристиками. При интеграции в костюм общий уровень джавелина увеличивается, но по факту вы сильно теряете в реальных показателях.

Некоторые игроки также сообщают, что Anthem может “порадовать” легендарным лутом с… нулевыми бонусами. То есть вы вкладываете свое время и десятки редких предметов в создание вещи, а на выходе получаете мусор. Возможно, это такой странный способ сбалансировать оружие. Правда, зачем? В Anthem даже нет PvP.

Меня также разочаровало отсутствие адекватной настройки костюма. За всю игру я получил только три варианта внешнего дизайна джавелина, один из которых базовый, а второй шел бонусом к коллекционной цифровой версии для ПК. В результате вам остается лишь раскрашивать броню в разные оттенки и рисунки, а также менять текстуры у материалов.

Вариантов украшалок в магазине довольно мало и большая часть выглядит посредственно, но при этом ценники выставлены просто заоблачные. Я потратил 30 часов на игру и смог купить только раскраску N7 из Mass Effect и третий дизайн костюма. Конечно, это сделано для того, чтобы пользователи покупали немногочисленные вещи за реальные деньги. Забавно, что EA так и не оптимизировала работу серверов Anthem, поэтому я так и не смог вложить кровно заработанные рубли в игру — меню магазина игры постоянно выдавало ошибку.

После финала вам открываются новые побочные задания и испытания, две Крепости и возможность перепроходить миссии, а также намек на продолжение. Но вы больше не хотите “осваивать” этот удивительный “контент”. Лучше потратить свое драгоценное время на другие — более интересные релизы.

Даже после нескольких патчей Anthem продолжает страдать проблемами технического характера. Вылеты с сервера в главное меню ПК-версии у нас происходили примерно каждые полтора-два часа. После чего при загрузке игра могла сбросить уровень персонажа до первого. К счастью, его можно восстановить еще одной перезагрузкой. Естественно, все это отнимает ваше время, а со временем и нервы.

Иногда Anthem не засчитывает ваши попадания по врагам, которые продолжают бегать или стоять на месте, а потом просто растворяются в воздухе. Тот, кто придумал считать урон на сервере в кооперативном шутере против врагов, которыми управляет ИИ, достоин особенной награды.

Кроме этого, разработчики так и не исправили проблему с неработающим выбором разрешения экрана, заикающимся звуком, не всегда срабатывающими кнопками и HDR. На консолях динамический диапазон просто не работает, а на ПК при игре на LG OLED Anthem по каким-то неведомым причинам включает Dolby Vision и показывает вам черную картинку. Поэтому приходится вручную выключать Deep Colour в настройках HDMI телевизора, отказываясь от бенефитов современной технологии. Это первая игра, в которой мы столкнулись с такими проблемами на 4K/HDR-панелях.

Из мелких графических недостатков я заметил только стаи птиц, которые обожают проваливаться в текстуры скал, и баг с отображением джавелина в кузнице. При смене типа вашего боевого костюма модель может отображаться неправильно. Из-за вылетов с сервера у робота могут слететь настройки цветов и рисунков.

Что касается консолей, то на Xbox One X Anthem выглядит четко, но работает нестабильно и может закрыться сам по себе, вылетев в дашборд системы. Естественно, что та красивая демонстрация с E3 2017 оказалась очередным фейком. Даже на самом мощном ПК игра выглядит хуже, чем на первом показе проекта.

На обычном Xbox One Anthem постоянно тормозит и смотрится слишком размыто для комфортной игры. Версия для PS4 Pro оказалась лучшей среди консолей, но только если вы выставили в настройках системы 1080p. В этом случае вы получаете относительно стабильные 30 FPS без постоянного тиринга, детализацию как на Xbox One X, но сама графика проигрывает лучшим настройкам ПК-версии, где игра выглядит просто великолепно, даже несмотря на даунгрейд относительно первого “геймплея с Xbox One X”. Все скриншоты для этой статьи были сняты мною с версии для ПК на максимально возможных настройках графики.

Раньше, когда выходил новый проект от BioWare, — это был настоящий праздник и главный претендент на звание лучшей игры года. Для многих из нас эти RPG становились особенными, любимыми на долгие поколения вперед. Сейчас же перед нами проходной продукт, созданный полой оболочкой некогда великой студии в жалких попытках Electronic Arts запрыгнуть на уходящий поезд Destiny. Сложно сказать, что ждет впереди эту игру и создавшую ее компанию, но у нас есть серьезные опасения, что ничего хорошего. И если вы играете на обычном Xbox One или S, то можете смело вычитать из итоговой оценки один балл.

Игра пройдена на PC

• ASUS ROG Strix GTX 1080 Ti — 011G — Gaming
• Intel Core i7 7700 Kaby Lake 3600 MHz
• ASRock Z270 Gaming K4
• 16GB RAM

Источник

Запись Обзор Anthem впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Спустя почти год после релиза на ПК и пять лет пребывания в раннем доступе Subnautica добралась до домашних игровых систем.

Задуманная в золотой век многочисленных симуляторов выживания, игра от Unknown Worlds Entertainment рассказывает о покорении дальнего космоса и колонизации экзопланет. Вы в роли одного из спасшихся после крушения материнского корабля пытаетесь выжить на просторах водного мира, богатого ресурсами, минералами и причудливыми обитателями. Оказавшись один на один с опасным окружением в поломанной капсуле, без еды и воды и с возрастающим уровнем радиоактивной опасности, вы должны последовательно создавать снаряжение и поддерживать собственную жизнь на плаву.

В самом начале, экономя кислород, из обломков и фрагментов фауны вы создаете на еще работающем репликаторе нож, потом добываете резину и облачаетесь в ласты и наконец получаете доступ к ремонтным инструментам, способным починить радио и превратить спасательную капсулу в небольшую базу. Ну а дальше ваше желание творить растет по экспоненте, ведь вслед за противорадиационным костюмом, фонариком и большими баллонами воздуха вы принимаетесь за создание исследовательской станции с подводной лодкой и современным реактором.

История дополняется новыми сигналами бедствия от других выживших, вы получаете доступ к свежим чертежам и технологиям, а потом сюжет делает небольшой крен в сторону боевой фантастики.

При том, что вся игра строится на добыче ресурсов для строительства и поддержания жизни, вы чувствуете, как ваш герой становится сильнее, а новые возможности открывают следующие пласты для исследования.

Вы можете в начале игры выбрать режим исключительного исследования, где вам не придется заботиться о еде и воде, сконцентрировавшись лишь на поиске компонентов и крафтинге. И этот вариант в случае с Subnautica для многих является наиболее предпочтительным, так как в условиях смены дня и ночи, садящихся батареек и ограничений кислорода думать еще о пище и воде было бы слишком замедляющим фактором для истории на несколько десятков часов. Даже если в океане полно рыб, которых можно выловить и съесть. Да и сами создатели подбрасывают к финалу множество занудных и слишком растягивающих время заданий.

В мире Subnautica множество разных проблем, и одна из них заключается в плохой навигации. Вы можете создать специальные излучатели и помечать уже разведанные части огромного пространства, но карты местности точно не хватает, особенно на финальных этапах игры.

Кроме того, создание контейнеров для хранения инвентаря, конечно, прекрасно, но, чтобы использовать предметы из них на репликаторе, нужно взять компоненты в руки и поместить в свой личный инвентарь. Предметы внутри базы нельзя выбросить, так что приходится скидывать все в океан. Такие условности, которые взывают к реалистичности, затягивают игровой процесс и заставляют вас совершать множество бесполезных действий.

Давая задачу, авторы часто лишают вас каких-либо подсказок, поэтому вам приходится обыскивать морское дно в поисках нужных ресурсов. Да и с объяснением окружающего мира и его условий вам приходится бежать к гидам в интернет. Например, критичные для крафтинга золото и свинец мне пришлось искать, прочесывая местность почти полчаса реального времени. Финальная часть игры заставляет вас искать, не зная что и непонятно где, так что единственным выходом становятся подсказки на YouTube.

Как и многие инди, Subnautica просто кишит ошибками и проблемами, которые так и не были исправлены в ПК-версии и перенесены в порт на консоли. Причем авторы уже давно игнорируют просьбы игроков, вместо исправления оригинала выпуская в открытый доступ Subnautica: Below Zero.

С графикой у проекта тоже не все в порядке. Частота кадров часто заметно падает даже на PS4 Pro, прорисовка текстур часто происходит у вас на глазах, а скорость загрузки просто невероятно низкая.

Конечно, Subnautica способна захватить ваше внимание и совершенно обоснованно увлечь в глубины исследования инопланетного мира, но многочисленные ошибки, отсутствие карты и часто непонятные задачи вместе с провальной финальной частью игры вызывают горькое сожаление. Вместо создания новой версии для раннего доступа авторам проекта стоило довести до максимального качества оригинал.

Источник

Запись Обзор Subnautica впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Codemasters практически единолично поддерживает на плаву нишевый жанр раллийных автосимуляторов. В 2015 году первая часть хардкорной подсерии DiRT Rally стала настоящим хитом из-за превосходной физической модели, высокой сложности игрового процесса и достаточно симпатичной графики. Разработчики даже не забыли о поддержке шлемов виртуальной реальности. И вот спустя четыре года студия выпустила сиквел.

Главный вопрос, который волновал фанатов после DiRT 4, — это физика. К счастью, здесь студия не подвела. Ощущение от езды в DiRT Rally 2.0 ничем не уступает первой части и даже превосходит её — в удобстве управления автомобилем. Машиной приятно рулить, поведение болида логичное, и если вы слетаете с дороги, то исключительно из-за допущенной вами ошибки.

Система повреждений очень детальная, и неаккуратная езда отражается на автомобиле как визуально, так и физически. Каждый автомобиль требует адаптации, но когда вы сумеете его укротить, то будете получать настоящее удовольствие от прохождения поворотов. Вы всегда четко ощущаете то, насколько хорошо болид держат шины, какой грунт под колесами, как переносится вес в поворотах, это же позволяет осуществлять эффектный дрифт и силовое скольжение.

Наиболее заметным отличием от первой части является поведение автомобиля на сыром асфальте. При использовании неподходящих покрышек он становится очень скользким. Конечно, новичкам придётся несладко, но глубокая проработка с детальной физикой и высокой сложностью мотивируют пользователей расти над собой.

Главным нововведением сиквела можно считать деградацию покрытия, которое зависит от того, сколько машин проехало перед вами. Если вы поедете первым, то на участке будет лишний гравий и это замедлит ваше движение относительно следующих участников соревнования. Но если ехать одним из последних, то трасса будет изрыта колеями, сцепление ниже, а износ шин — повышенный, поэтому показать высокий результат в таких условиях заметно сложнее. В свою очередь, если выехать на трассу примерно десятым, то вы получите расчищенную дорогу без глубокой колеи, что увеличивает ваши шансы показать наилучший результат.

К сожалению, эта система не динамическая — все трассы имеют несколько заранее заготовленных вариантов, но даже в таком виде это приятная особенность, которая действительно добавляет разнообразия.

Автопарк практически полностью перекочевал из DiRT 4. В игре всё так же представлены классические раллийные автомобили — от 60-х годов и до настоящих дней. Главной новинкой здесь можно назвать категорию Rally GT, в которой есть такие монстры, как Aston Martin Vantage, Chevrolet Camaro и Ford Mustang. На данный момент в игре порядка 50 автомобилей.

DiRT Rally 2.0 разделена на две части: My Team (Карьера) и Freeplay. При этом пропал режим «подъёма на холм», но осталось «классическое ралли» и «ралликросс».

Классическое ралли на этот раз проходит в шести новых локациях: Аргентина, Новая Зеландия, Австралия, Новая Англия (США), Польша и Испания. Пять из них гравийные и одна асфальтовая. Разработчики планируют добавить снежные зоны, но только в будущих обновлениях.

Пейзажи получились очень живописными. Когда моросит дождик, а за очередным поворотом Новой Зеландии из-за туч выглядывает закатное солнце, становится тепло на душе. Прохождение тесных горных шпилек Аргентины происходит под присмотром толп зрителей, расположившихся на скалах. Выглядит очень атмосферно.

Есть ощущение, что трассы хоть и стали в среднем длиннее, всё же легче, чем в первой части и содержат меньше ловушек, что, конечно же, скажется на количестве сохраненных вами нервных клеток.

Ралликросс теперь содержит восемь трасс официального чемпионата из двенадцати возможных, против всего трех в первой DiRT Rally и пяти в DiRT 4. Весьма вероятно, что оставшиеся трассы могут появиться в запланированных обновлениях.

Даже с учётом того, что в DiRT Rally 2.0 стало на один режим меньше, общий объем проекта остался таким же как у первой части. Но если учитывать запланированные DLC, то игра должна стать одной из самых крупных в серии.

Обслуживание автомобиля, как и в DiRT 4, происходит в реальном автопарке, а не на бумаге, как было в DiRT Rally. Детали можно починить разными способами: стандартным, быстрым или заменить. Каждый вариант потребует различное количество времени, а его у вас всего 30 минут. Быстрый при минимальных затратах гарантирует вам, что деталь будет очень близка к новой поломке в ближайшее время. Стандартный поможет проехать заметно дольше, но самый надежный способ — это замена. Вполне естественно, что он потребует практически все отведенное на ремонт время.

Кроме того, теперь в автопарке можно выбрать количество запасных шин и их состав на предстоящие заезды. Мягкий поможет показать лучшую скорость на сырой трассе, но на сухой такие шины могут износиться еще до следующей возможности посетить автопарк. Твердый состав прослужит сильно дольше, но показать наилучший результат на нём сложнее — его следует использовать при высоких температурах. Чаще всего вам будет хватать среднего состава.

Режим карьеры дублирует оригинальную игру. Вы покупаете машины, развиваете штат механиков и проходите почти одинаковые по составу чемпионаты по ралли или ралликроссу, в которых повышается сложность и количество заездов, если вы попадаете в первую тройку.

Разработчики заимствовали идею из Gran Turismo 5, поэтому теперь, чтобы получить все авто, придется не только накопить денег, но и поймать тот момент, когда нужный вам лот будет доступен для покупки на торговой площадке. Если автомобиль Б/У, то необходимо потратить дополнительные деньги на ремонт, так что сэкономить на разнице особо не выйдет.

Сложность в данном режиме зависит только от категории чемпионата, и изменить ее нельзя. На первых парах все довольно просто. Настоящий челлендж появляется позже, что дает время новичкам освоиться в игре.

Кроме этого, в карьере DiRT Rally 2.0 доступны ежедневные и еженедельные заезды — по четыре штуки против сообщества и искусственного интеллекта. В заездах сообщества награда зависит от того, в какой сегмент таблицы лидеров вы попадете. А заезды против ИИ представляют собой лёгкий способ заработать немного кредитов. Стоит отметить, что режим My Team привязан к онлайн-сервису RaceNet.

Freeplay вполне можно назвать альтернативной карьерой, в которой есть четыре режима. Самые интересные из них — это «Историческое ралли» и «Официальный чемпионат мира по Ралликроссу». В первом случае предстоит проехать четыре чемпионата, начав с автомобилей 60-х и 70-х годов, и закончить уже на современных авто из категории R5. Каждый чемпионат сопровождается открывающим видео с кадрами ралли тех лет. Это отличный способ познакомиться с историей данного вида автоспорта.

«Чемпионат мира по ралликроссу» также сопровождается видеороликами для каждого этапа, представленного в игре. Это позволяет сравнить реальные кадры с тем, что вы ощутите через пару минут.

В режиме представлены автомобили и пилоты реального турнира. На всех трассах есть альтернативный маршрут — «джокер», на прохождение которого тратится немного больше времени. Каждый участник обязан его пройти один раз за заезд. В этом случае он, скорее всего, уступает позицию тому, кто его ещё не прошёл, и ему придётся ехать в пыли соперника. Для удобства споттер подсказывает, когда его пройти, но решение остается за пилотом. Соперники умело прессингуют и удерживают позиции даже на средней сложности. В результате режим получился очень зрелищным — как и настоящий чемпионат.

Во Freeplay есть гибкая сложность, которая настраивается по шкале от 0 до 100. Дополнительно можно включить хардкорную систему повреждений — в этом случае разбить автомобиль становится гораздо проще. В режиме карьеры эти опции не доступны.

Есть ещё одна очень интересная особенность – случайные моменты. С включенной опцией в классическом ралли вы можете встретить сошедшего с трассы соперника, и в некоторых случаях его повреждённый автомобиль может вам помешать. А в ралликроссе ваш соперник может совершить фальстарт, из-за чего будет обязан проехать дополнительный джокер.

Третьим режимом Freeplay является «Custom Event», который позволяет создать свой чемпионат. Вы можете выбрать любую из всех доступных трасс, настроить сложность и использовать мультиплеерное лобби. В результате мультиплеер в DiRT Rally 2.0 теперь не ограничивается лишь заездами по ралликроссу.

Последний режим во Freeplay называется «Timetrial». Здесь предлагается установить наилучшее время на любой трассе из представленных в игре.

DiRT Rally 2.0 – самый красивый современный раллийный симулятор, который иногда страдает от переизбытка эффектов, что делает картинку не такой реалистичной как хотелось бы. На системе с NVIDIA GeForce GTX 1070 иногда наблюдались просадки частоты кадров в нагруженных сценах. Возможно, игра излишне требовательна к процессору.

Музыка, как и в первой части, писалась специально под игру. Треки довольно расслабляющие и надоесть не успевают, так как используются только в меню и при повторах.

Звук на высоте. Грунт, шины, автомобили — всё звучит реалистично.

Очень странно, что в этот раз студия не подготовила русскую локализацию. Это особенно обидно, так как первая часть была полностью переведена на русский язык.

DiRT Rally 2.0 — это лучшая возможность приобщиться к миру хардкорных раллийных симуляторов. Проект сохранил заслуги первой части, улучшив графику и физическую модель, добавив больше инструментов для настройки под себя и не забыв про новые режимы. Кроме этого, игра стала немного дружелюбнее для новичков. Относительно небольшое количество контента вряд ли помешает погружению, особенно с учетом того, что запланировано как минимум два сезона платных дополнений.

Источник

Запись Обзор Dirt Rally 2.0 впервые появилась Новости и обзоры мира игр..

Совсем недавно состоялся релиз Crackdown 3, обзор на сюжетную кампанию которого вы можете найти неподалеку. На момент написания той статьи мультиплеерный режим Wrecking Zone был доступен лишь в виде бета-теста, который проводился по расписанию ограниченным количеством участников. После выхода игры мы смогли нормально опробовать онлайн и написать на него полноценную рецензию.

В 2015 году Microsoft в мультиплеере Crackdown 3 показывала продвинутую систему разрушений, которая просчитывалась не на консоли рядом с телевизором или домашнем ПК, а на удаленных серверах. Нам демонстрировали просторный и детализированный город, который можно было сравнять с землей, по кусочкам разрушая бетонные стены и эффектно подрывая перекрытия взрывчаткой. Массивные конструкции осыпались по всем законам физики. Со временем от здания оставалась лишь гора обломков, которые исчислялись сотнями. Такой уровень просчета физической модели разрушений действительно впечатлял, и многие охотно верили, что достичь его может только облако Azure.

К сожалению, в 2019 году от былой зрелищности Wrecking Zone не осталось и следа. Уже с самого начала вас встречает в разы упавшая детализация с упрощенными картами. Локации сильно поменялись с точки зрения дизайна и теперь вместо огромного города в онлайне перед нами предстают небольшие зоны в стиле VR-миссий из Metal Gear Solid.

Ощутимо изменилась и модель повреждения. Если раньше здания рушились убедительно, создавая впечатление крушения тяжелой бетонной конструкции, состоящей из отдельных элементов, то сейчас те полые кубики, что на местных картах призваны символизировать различные строения, разлетаются, скорее, подобно пенопласту, нежели металлу и камню, оставляя после себя угловатые осколки нелепой формы, которые растворяются в воздухе.

Удивительно еще и то, что мультиплеерный режим даже с поддержкой мощностей системы облачных вычислений выглядит ощутимо хуже сюжетной кампании.

Даунгрейд – это не единственная проблема онлайна Crackdown 3. После шести лет разработки игра предлагает всего два режима: Agent Hunt (местный аналог Kill Confirmed из Call of Duty) и Territories (чем-то напоминает King of the Hill из Halo). При этом геймплей не предполагает интересной и мотивирующей игрока прогрессии – здесь нет развития, получения нового оружия, скинов, умений, перков, косметических предметов и так далее. Вы просто выбираете одну из нескольких заготовленных заранее моделей персонажей и отправляетесь на арену. Купили вы игру только что или провели в проекте десятки часов – отличий в онлайне не найти.

Я вовсе не говорю о том, что прокачка персонажа должна каким-то образом ломать баланс игры, но разработчики могли хотя бы дать возможность адекватно настроить внешность и экипировку героя, чтобы визуализировать время, проведенное в игре.

При этом Wrecking Zone не приносит необходимого удовлетворения от перестрелок и акробатики. Онлайн заимствует систему жесткой фиксации прицела на противнике из одиночного режима, из-за чего становится очень сложно получать удовольствие от победы над врагом, ведь что бы он ни делал, какие кульбиты бы ни выписывал, вы всегда можете удержать его в перекрестье прицела.

Акробатика тоже перенесена из сюжета, но она, как и все навыки персонажа, лишена шарма кампании – прокачки. Персонаж сразу высоко прыгает, быстро бегает и метко стреляет. Что мешало имплементировать систему развития персонажа из сингла в рамках одного матча Wrecking Zone нам решительно непонятно. На карте даже раскиданы сферы, которые здесь влияют на заполнение шкалы специального режима, активация которого усилит вашего персонажа во всех его характеристиках на короткое время.

Разработчики даже не пытаются проявлять фантазию. Обладая огромным количеством наработок из сюжетного режима, они могли реализовать свой собственный уникальный аналог “Королевской битвы”, где игроки должны были собирать сферы, прокачивать прыжок и прочие навыки для того, чтобы в итоге взобраться на самую высокую башню и стать победителем. Но вместо этого мы получили два пресных режима, упрощенную по сравнению с историей графику, отсутствие проработанных разрушений и разнообразия механик.

Разнообразия карт тоже не наблюдается. В игре нет возможности выбора локации для игры в сети — их подбирает матчмейкинг. Да и выглядят они как графическое месиво, так что отличить одну от другой очень сложно.

Последний гвоздь в крышку гроба забивает крайне нестабильная производительность в онлайне. Постоянные проблемы с плавностью картинки даже на Xbox One X в паре с лагами и долгим матчмейкингом лишат вас того небольшого желания играть, которое еще могло остаться.

Crackdown 3: Wrecking Zone – это результат нереализованных инноваций, который удивительным образом дожил до релиза. Получившийся продукт скорее напоминает сделанную на коленке фанатскую модификацию, а не итог кропотливого и многолетнего труда крупнейшей корпорации. Облака не впечатляют.

Источник

Запись Обзор Crackdown 3: Wrecking Zone впервые появилась Новости и обзоры мира игр..